La producción contará con Laura Dern en el papel de Brown y tendrá como productores ejecutivos a la propia autora y al director Adam McKay.

El proyecto busca retratar cómo se destapó el polémico caso de trata de personas y los crímenes cometidos, aunque aún no tiene título ni fecha de estreno.

Miniserie de Jeffrey Epstein centrada en sobrevivientes estará protagonizada por Laura Dern

La actriz ganadora del Oscar, Laura Dern, será quien protagonice la miniserie de Jeffrey Epstein centrada en los sobrevivientes, con el papel de la periodista Julie K. Brown.

Sony Pictures adelantó que la sinopsis de la miniserie de Jeffrey Epstein centrada en los sobrevivientes, será “el relato de una periodista de investigación que expone el acuerdo secreto de culpabilidad entre Epstein y fiscales federales”.

Entre los detalles técnicos de la miniserie de Jeffrey Epstein centrada en los sobrevivientes, la propia Julie K. Brown será productora ejecutiva junto al conocido director Adam McKay; mientras que el guión estará a cargo de Sharon Hoffman.

Por ahora la miniserie de Jeffrey Epstein centrada en sobrevivientes no tiene título oficial, así como fecha de estreno.

Miniserie de Jeffrey Epstein centrada en sobrevivientes, el reportaje que identificó a 80 víctimas

La miniserie de Jeffrey Epstein centrada en los sobrevivientes, volverá a poner en la mira el polémico caso, pues este reportaje significó el destape que identificó a 80 víctimas.

Víctimas a las que Julie K. Brow persuadidos para dar su testimonio, clave para que fueran arrestados Jeffrey Epstein y Ghislaine Maxwell y se reactivará el caso de trata de personas.

Asimismo, esta investigación, no solo logró la captura de Jeffrey Epstein, sino también puso en evidencia a cientos de celebridades y personajes de la política, así como las fallas en el sistema de justicia en Estados Unidos.

Por su parte, Te Van a Matar y Boda Sangrienta 2 se quedaron un poco cortas, a pesar de que buscaban ser la opción de terror para este fin de semana. Mientras que La Novia ya es un fracaso absoluto.

Proyecto Fin del Mundo sigue dominando la taquilla con buenos números

En algo que ni Sony ni la misma Amazon MGM esperaban, Proyecto Fin del Mundo ya llegó a los 300 mdd (5.4 mil millones de pesos) a nivel mundial, siendo ya la película más taquillera del año.

No solo eso, Proyecto Fin del Mundo también es la película más taquillera de Amazon MGM, siendo el primer gran éxito del estudio desde el lanzamiento de Creed III en 2023.

Aún así, la película que se hizo en colaboración con Sony todavía tiene un largo recorrido por delante, ya que su presupuesto fue de 200 mdd (3.6 mil mdp), por lo que necesita unos 10 mil mdp para ser un gran éxito.

Dado el próximo estreno de Super Mario Galaxy, es posible que no alcance esa meta, pero analistas creen que pasará sin problemas los 7.2 mil mdp, lo que la dejará en un punto de equilibrio.

Te Van a Matar y Boda Sangrienta 2 fueron aplastadas en taquilla por Proyecto Fin del Mundo

Aunque la premisa lucía interesante, al parecer la fecha de estreno no fue la adecuada para Te Van a Matar, que con apenas 9 mdd (162 mdp) en taquilla mundial, no pudo ni siquiera arañar a Proyecto Fin del Mundo.

Lo peor del caso es que la película de Warner Bros. costó 20 mdd (360 mdp), necesitando 60 mdd (mil mdp) para entregar ganancias, algo que no logrará; es el segundo descalabro consecutivo para el estudio en 2026.

Por su parte, Boda Sangrienta 2 tuvo un mejor desempeño, aunque tampoco es nada de lo que alegrarse, con 23 mdd (414 mdp) a nivel mundial, de un presupuesto de 252 millones de pesos.

Si no sucede nada extraordinario, esta secuela alcanzará los 30 mdd (540 mdp), quedando en un punto donde no entregará ganancias pero tampoco perderá mucho dinero.

Proyecto Fin del Mundo confirmó el fracaso de La Novia

Finalmente, el dominio de Proyecto Fin del Mundo vino a corroborar el fracaso de La Novia en taquilla, la cual se retira de salas con apenas 23 millones de dólares (414 mdp) en todo el mundo.

La Novia tuvo un presupuesto de 90 mdd (1.6 mil mdp), lo que significa que se quedó muy por debajo de la expectativa de Warner Bros., siendo el gran fracaso de inicio de año de la productora.

Además de romper una racha que Warner Bros. mantenía desde 2025, con películas que por lo menos habían llegado a su punto de equilibrio.

Todo indica que la premisa, así como lo desordenado que es el desarrollo de la película, no acabó por agradar a la audiencia.

Según revela Reuters, los nuevos precios de la PS5 entrarán en vigor el 2 de abril de 2026, con incrementos de hasta 100 dólares en Estados Unidos, es decir de mil 812 pesos aproximadamente.

PlayStation 5 tendrá aumento en precios desde abril 2026 por costos de memoria

Tal y como se reveló, Sony ha confirmado un segundo aumento en los precios de su consola PlayStation 5, pues a su vez, los precios de los chips con las que se construyen han subido.

Hasta el momento, estos son los precios que estaría manejando Sony tras el aumento a la PS5:

• PS5 versión estándar - precio anterior 549.99 dólares (9 mil 967.41 pesos); nuevo costo 649.99 dólares (11 mil 779.70 pesos)
• PS5 edición digital - precio anterior 499.99 dólares (9 mil 061.27 pesos); subirá a 599.99 dólares (10 mil 873.56 pesos)
• PS5 Pro - antes 749.99 dólares (13 mil 591.99 pesos); nuevo costo 899.99 dólares (16 mil 310.43 pesos)

Es decir que aproximadamente, el aumento de la PlayStation 5 es de entre 100 (mil 812.29 pesos) y 150 dólares (mil 902.90 pesos) respecto a su precio actual.

De acuerdo a los reportes de Reuters, el aumento que ha anunciado Sony a la PS5, responde a la demanda actual global de chips de memoria, ante el desarrollo de infraestructura para inteligencia artificial.

Esta alta demanda ha provocado una reducción en la disponibilidad de componentes para dispositivos de consumo y de acuerdo con analistas, han advertido que este incremento podría afectar el crecimiento del mercado de videojuegos.

Esto debido a que se encarece el acceso a la actual generación de consolas, que ya de por sí, ya ha registrado caídas importantes en ventas en los últimos años.

Luego de que se anunciara que PlayStation Network dice adiós, los usuarios están preocupados por lo que sucederá con su cuenta.

Esto pasará con tu cuenta de PlayStation Network tras decisión de Sony

Los eliminación de PlayStation Network y sus siglas (PSN), programada para septiembre 2026, no afectarán la cuenta de los usuarios.

Esto significa que las funciones asociadas a PlayStation Network se mantendrán disponibles, por lo que se podrá acceder sin problema al servicio de:

• Amigos
• Multijugador
• Trofeos
• Registro de progreso
• Bibliotecas de juegos, compras y suscripciones

En un correo interno compartido por Sony Interactive Entertainmet (SIE), la compañía aclara que:

“Los próximos cambios son puramente visuales y no introducirán alteraciones técnicas en nuestras ofertas.”

Sony Interactive Entertainmet

El objetivo de Sony es “capturar adecuadamente el alcance” de sus servicios digitales que siempre están en evolución.

Se trata de una decisión de rebranding en donde la marca reemplaza sus nombres pero mantiene su misma funcionalidad.

En su mensaje interno, Sony señaló que dará más detalles sobre los cambios, que coincidirán con la actuación de la Lista de Requisitos Técnicos (TRC) de otoño 2026.

Así que no debes preocuparte si eres usuario de PlayStation porque solo será una modificación del nombre del servicio.

¿Cuál será el nuevo nombre de la plataforma de Sony tras la eliminación de PlayStation Network?

Por ahora, se desconoce el nuevo nombre de la plataforma de Sony tras la eliminación de PlayStation Network.

Sony ha comenzado de forma gradual a realizar el cambio, ya que las siglas PSN han dejado de aparecerle a los usuarios de PS5.

También, PlayStation Network ha sido reemplazado por solo PlayStation.

Incluso se reporta que en el menú “Probar conexión a internet” de la configuración de red ya no dice “Iniciar sesión en PlayStation Network”.

Solo puede leerse el mensaje “Iniciar sesión en los servicios online”.

En un movimiento estratégico, Sony retirará PlayStation Network junto con sus siglas (PSN).

Revelan que Sony Interactive Entertainment eliminará a PlayStation Network

Sony Interactive Entertainment informó mediante un correo interno a sus colaboradores que eliminará PlayStation Network para septiembre.

Se trata de un cambio solamente “visual” que operará en todas las plataformas de la compañía, pero no afectará a nivel técnico a la marca ni a los jugadores:

“Todas las funciones actualmente asociadas con PlayStation Network (PSN), incluidas las funciones principales de la red, amigos, multijugador y trofeos, permanecerán sin cambios y disponibles para los jugadores.”

Sony

El objetivo, de acuerdo con Sony Interactive Entertainment, es reflejar la “amplitud de sus servicios digitales en constante evolución.”

En su mensaje interno, Sony señaló que dará más detalles sobre los cambios, los cuales “coincidirán con la actuación de la Lista de Requisitos Técnicos (TRC) de otoño 2026.

Sony Interactive Entertainment eliminará PlayStation Network, ¿cuál será el nuevo nombre de su servicio?

Por el momento, se desconoce cuál será el nuevo nombre de la plataforma digital de Sony Interactive Entertainment tras la eliminación de PlayStation Network.

No obstante, Sony ha comenzado de forma gradual a realizar el cambio, ya que las siglas PSN han dejado de aparecerle a los usuarios de PS5.

Además que PlayStation Network fue remplazado por solo PlayStation.

También se reporta que en el menú “Probar conexión a internet” de la configuración de red ya no dice “Iniciar sesión en PlayStation Network”.

Ahora solo parece la leyenda “Iniciar sesión en los servicios online”.

Lanzado en 2006, PlayStation Network es un servicio de entretenimiento multimedia de Sony Interactive Entertaiment.

Con PlayStation Network, los usuarios de consolas se conectan a un ecosistema global para acceder a:

• PlayStation Store para comprar juegos, complementos o entretenimiento
• PlayStation Plus, suscripción mensual para juegos online
• Gestión de cuenta
• Funciones sociales
• Registro de logros obtenidos en juegos

Por su parte, Hoppers sigue con un buen desempeño en taquilla, a pesar de caer al segundo lugar por Proyecto Fin del Mundo; mientras que Scream 7 se comienza a retirar de la cartelera con gran éxito.

Proyecto Fin del Mundo rompe récords en la taquilla

Con 140 mdd (2.5 mil millones de pesos), Proyecto Fin del Mundo es la película con mejor estreno en la taquilla en lo que va de 2026, algo que nadie esperaba cuando se anunció.

Además, Proyecto Fin del Mundo es el mejor estreno que tiene Amazon MGM desde que produjeron Creed III en 2023, aunque en esa ocasión estaban aliados con Warner Bros. y su más reciente película cuenta con el apoyo de Sony.

Este es un gran inicio para la película, pues recordemos que tuvo un presupuesto de 200 mdd (3.5 mil mdp), por lo que necesita 600 mdd (10 mil mdp); cifra que luce un poco complicada, aunque el boca en boca puede potenciar la recaudación.

El filme tiene dos semanas para hacer buenos números antes de la llegada de Super Mario Galaxy, que amenaza con comerse al resto de la cartelera.

Proyecto Fin del Mundo desplaza a Hoppers en la taquilla mundial

Los castores no pudieron mantener su reinado ante la llegada de Proyecto Fin del Mundo, aunque eso no evita que para este momento la película de Disney Pixar ya cuente con 242 mdd (4.3 mil mdp) en la taquilla.

Muy buenos números si tomamos en cuenta que Hoppers costó 150 millones de dólares (2.6 mil mdp). Si bien es poco probable que consiga los 450 mdd (8 mil mdp) para ser un gran éxito, por lo menos llegará a los 300 mdd (5.3 mil mdp).

Con esto asegura el no tener pérdidas, aunque tampoco tendrá grandes ganancias, muy parecido a lo que pasó con Elemental hace un par de años, película que ha sido revalorada con el tiempo.

Lamentablemente para Hoppers, la sombra de Super Mario Galaxy será muy pesada como para que siga recaudando dinero durante el mes de abril.

Proyecto Fin del Mundo le da el adiós a Scream 7

Finalmente, Proyecto Fin del Mundo empujó un poco la salida de Scream 7 de la taquilla mundial; aunque la película de Paramount no tiene nada que de que preocuparse con sus 193 mdd (3.4 mil mdp).

Tomando en cuenta que Scream 7 costó 45 mdd (807 mdp), se trata de un gran éxito para la franquicia y su productora, lo cual asegura que tendremos por lo menos otra entrega en el futuro.

Además de que se comprueba, para bien o para mal, que esta saga puede sobrevivir incluso a las malas reseñas y polémicas a su alrededor.

Solo es cuestión de tiempo para que Paramount anuncie una nueva entrega de la película, la cual en teoría volverá a hacer un cambio con las protagonistas.

Tráiler en el que Peter Parker vive en las sombras tras ser olvidado por sus amigos, mientras se la pasa cuidando de Nueva York como el joven superhéroe Spider-Man.

Sin embargo, no solo Peter Parker deberá lidiar con su cotidianidad de superhéroe y las dificultades de que no lo recuerden, pues también tendrá una mutación en su ADN arácnido que le traerá algunas dificultades.

Así como en este primer tráiler de Spider-Man: Brand New Day vemos las apariciones de Punisher, Bruce Banner y Escorpión; acá el video para que lo disfrutes desde ya:

¿Cuándo se estrena Spider-Man: Brand New Day en México?

Spider-Man: Brand New Day ya tiene fecha oficial de estreno en salas de cine de México para el próximo jueves 30 de julio de 2026 con el regreso de Peter Parker.

Este es el reparto de Spider-Man: Brand New Day

Entre los atractivos que llama la atención de Spider-Man: Brand New Day es el reparto que se hará presente en esta nueva película del trepamuros.

Pues entre los nuevos rostros aún con personajes no revelados para Spider-Man: Brand New Day, se integran:

• Sadie Sink, de 23 años de edad
• Liza Colón-Zayas, de 52 años de edad
• Tramell Tillman, de 39 años de edad

Mientras que el reparto principal de Spider-Man: Brand New Day es:

• Tom Holland de 29 años, como Peter Parker
• Zendaya de 29 años, como MJ
• Jacob Batalon de 29 años, como Ned Leeds
• Mark Ruffalo de 58 años, como Dr. Banner, alias Hulk
• Jon Bernthal de 49 años, como Frank Castle, alias Punisher
• Michael Mando de 45 años, como Escorpión

Al mismo tiempo que en esta semana tenemos la despedida de la polémica Cumbres Borrascosas y la sorprendente GOAT que sigue sumando a su causa.

Hoppers se mantiene en primer lugar de taquilla

Con 164 millones de dólares (2.9 mil mdp) en todo el mundo, Hoppers de Disney Pixar mantiene el primer lugar en taquilla una semana más, con buenos pronósticos por delante.

Si bien el presupuesto de 150 mdd (2.6 mil mdp) evitarían que Hoppers sea un éxito arrasador, tiene amplias posibilidades de recuperar su inversión y quedar en un punto de equilibrio, algo que las películas de Pixar no logran hace tiempo.

Sin embargo, el filme de los castores debe de asegurar una buena taquilla en dos semanas, pues la sombra de Super Mario Galaxy se comienza a hacer más grande y le quitaría una buena parte de su audiencia.

Por lo menos durante todo marzo no tendrá competencia, así que podría lograr una cifra superior a los 200 mdd (3.5 mil millones de pesos).

No te olvidaré empieza con el pie derecho en taquilla

El estreno de la semana es No te olvidaré de Universal, la cual logró 28 mdd (501 mdp) en todo el mundo; que aunque parece poco, es una muy buena apertura.

No te olvidaré tuvo un presupuesto de 25 millones de dólares (448 mdp), por lo que en solo un fin de semana cubrió sus gastos de producción.

Además en lo que resta de marzo no tendrá competencia, pues no hay comedias románticas en las próximas semanas; aunque Proyecto Fin del Mundo podría quitarle un poco de audiencia.

Aún así, todo apunta a que tendrá un muy buen desempeño en la taquilla mundial en los primeros días de primavera.

Cumbres Borrascosas y GOAT se despiden de la taquilla con gran éxito

Las películas que se comienzan a retirar de cartelera esta semana son Cumbres Borrascosas de Warner Bros. y GOAT de Sony, las dos con muy buenos números.

Aunque Cumbres Borrascosas se “desbarrancó” luego del 14 de febrero, su impulso inicial fue suficiente para que ahora tenga 220 mdd (3.9 mil mdp), de un presupuesto de 80 mdd (1.4 mil mdp), lo que asegura un buen regreso de la inversión.

Por el otro lado GOAT, que inició lento debido al mismo Día de San Valentín, tuvo una gran remontada, logrando hasta el momento 167 mdd (2.9 mil millones de pesos), de un presupuesto también de 80 mdd (1.4 mil mdp).

Aunque la película animada de Sony no tendrá un gran regreso de inversión, por lo menos aseguró el no perder dinero y que una buena cantidad de la audiencia le dio una oportunidad a esta historia original.

Sony Pictures México anunció la visita de Ryan Gosling a la Ciudad de México para presentar “Proyecto Fin del Mundo”, la nueva película y adaptación de la novela de ciencia ficción “Project Hail Mary” de Andy Weir.

¿Cuándo vendrá Ryan Gosling a México?

A través de redes sociales, se reveló que Ryan Gosling vendrá a México para promocionar su nueva película “Proyecto Fin del Mundo”, pero ¿cuándo visitará la CDMX?

Tal y como reveló el propio actor, estará en CDMX el próximo el 13 de marzo de 2026 unto a los directores de la película Phil Lord y Chris Miller y aprovechó el video promocional para invitar a los fans para esta experiencia.

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De igual manera, Ryan Gosling aseguró que “Proyecto Fin del mundo” es una película que, en sus palabras, es un viaje épico, emocional y visualmente espectacular sobre un astronauta que salva la Tierra.

De momento no se dieron mas detalles sobre la visita de Ryan Gosling a Ciudad de México; únicamente la fecha: 13 de marzo del 2026, por lo que se espera que pronto se den mas detalles como la hora y el lugar en donde el actor estará presente.

Cabe mencionar que “Proyecto Fin del Mundo”, la nueva película por la que Ryan Gosling vendrá a México, se estrenará en las salas de cine el próximo 19 de marzo.

El regreso de Neve Campbell se convirtió en el gran atractivo de la película, que superó sin problemas a sus competidores.

Mientras tanto, GOAT mantiene su sorprendente remontada y Cumbres Borrascosas se desploma tras un prometedor inicio.

Scream 7 se lleva el primer lugar de taquilla sin problemas

Con 97.2 millones de dólares en taquilla mundial, Scream 7 se erigió como la gran ganadora del último fin de semana de febrero de 2026 sin ningún problema.

No solo eso, Scream 7 marcó un récord de la franquicia, pues es la primera película de la misma que consigue más de 30 mdd fuera de Estados Unidos, con un total de 33 millones de dólares en el resto del mundo.

Paramount debe de estar muy feliz, pues la película solo costó 45 mdd, con lo que en este primer fin de semana ya recuperaron toda la inversión.

Si bien necesita alrededor de 140 millones de dólares para dar buenas ganancias, es casi un hecho que lo conseguirá, esto a pesar del estreno de La Novia el 5 de marzo, que podría quitarle parte de su audiencia.

GOAT sigue remontando a pesar del estreno de Scream 7

En algo pocas veces visto, GOAT de Sony se mantiene fuerte en taquilla a pesar del estreno de Scream 7, manteniendo esa remontada luego de su pésimo estreno a mediados de febrero.

La película animada de Sony ya cuenta con 130 mdd en la taquilla mundial, estando cada vez más cerca de recuperar su inversión debido a su presupuesto de 80 mdd.

Si bien es poco probable que logre los 240 millones de dólares que necesita para ser un éxito, por lo menos no será un fracaso terrible como parecía en un inicio.

Lo cual indica que la división animada de Sony se mantiene bastante saludable, entregando buenos productos de manera continua.

La taquilla de Scream 7 sigue enterrando a Cumbres Borrascosas

Quien cada vez se va más abajo es Cumbres Borrascosas. La taquilla de Scream 7 vino a comprobar eso, pues la obra de Warner Bros. se fue al tercer lugar esta semana.

Si bien ya cuenta con 192 mdd en taquilla, es poco probable que Cumbres Borrascosas logre los 240 millones de dólares que necesita para ser un éxito; de hecho, lo que la está sosteniendo es un excelente primer fin de semana.

A diferencia de Scream 7, la llegada de La Novia el 5 de marzo presupondrá un golpe fuerte, ya que ambas películas van por la misma audiencia.

Tal parece que las malas críticas de los fans del libro original han hecho eco en la audiencia general, que ha dejado de apoyar la película.

Mientras que Ayuda de 20th Century Studios comienza a retirarse de cartelera con una taquilla aceptable, aunque menor a GOAT y Cumbres Borrascosas.

GOAT remonta en taquilla de forma inesperada

Aunque tuvo un inicio lento, GOAT de Sony recuperó una buena cantidad de su audiencia en su segundo fin de semana para llevarse el primer lugar de taquilla con 291 millones de pesos, para un total de 1.7 mil millones de pesos a nivel mundial.

Al parecer, la taquilla de GOAT se vio beneficiada de una poderosa recomendación por parte de la audiencia, además de que no hay opciones familiares en cartelera en este momento.

Si bien aún está lejos de los 4.1 mil millones de pesos que debe de hacer para entregar ganancias, si se mantiene así otra semana podría alcanzar el punto de equilibrio, donde no pierde ni gana dinero.

Además, el tener a Hoppers de Disney Pixar como estreno fuerte de inicios de marzo de 2026, podría ayudarle un poco a maniobrar en lo que llega la competencia durante unos días.

Cumbres Borrascosas parece desinflarse en taquilla ante GOAT

Parece que Cumbres Borrascosas solo resistió el Día de San Valentín, pues a diferencia de GOAT, la película comenzó a desinflarse perdiendo más de la mitad de la audiencia para una taquilla de 240 millones de pesos el fin de semana.

Si bien ya tiene 2.5 mil millones de pesos en total a nivel mundial, también necesita 4.1 mil millones de pesos para entregar ganancias a Warner Bros., algo que parece difícil viendo la tendencia.

Más si se toma en cuenta el estreno de Scream 7 para el último fin de semana de febrero; aunque no es para la misma audiencia, es posible que acapare el interés del público en general.

A diferencia de GOAT, parece que las críticas negativas de gran parte de la audiencia a la poca fidelidad y traición a la esencia del libro, le han costado a Cumbres Borrascosas.

Ayuda se va de cartelera con una taquilla decente ante la pelea de GOAT y Cumbres Borrascosas

La película que está saliendo de cartelera esta semana es Ayuda de Disney y 20th Century Studios, la cual lleva hasta el momento 1.4 mil millones de pesos, bastante buenos tomando en cuenta el presupuesto de 686 millones de pesos.

Necesita unos 2 mil millones de pesos para entregar ganancias, pero de momento ya está en el punto donde no le genera pérdidas al estudio, algo bueno para una película de cartelera media.

Si le va bien en sus últimas semanas en cartelera podría alcanzar esa cifra, aunque la llegada de Scream 7 es un gran reto para el filme de Sam Raimi.

Aún así, tiene buenas posibilidades para seguir sumando en la taquilla mundial principalmente.

La franquicia de Venom se expandiría gracias a nuevo proyecto que busca realizar Sony.

Confirman que Sony Animation Pictures prepara película animada de Venom

Sony Animation Pictures está trabajando en un película animada de Venom y ya hasta se tiene al director para la nueva producción.

La cinta estará a cargo de los directores de Destino Final: Lazos de Sangre:

• Zach Lipovsky, de 42 años de edad
• Adam B. Stein

Detrás del proyecto también estarán productores que ya trabajaron en las películas de Venom:

• Amy Pascal, de 67 años de edad
• Avi Arad, de 77 años de edad
• Matt Tolmach, de 62 años de edad

En el caso de Tom Hardy -de 48 años de edad- The Hollywood Reporter informa que el actor estaría involucrado en la producción.

Por el momento, no se sabe si Hardy será solo productor de la película animada o si prestará su voz a Venom.

Aunque la cinta avanza, hasta el momento no se tiene un guionista para desarrollar su historia.

De acuerdo con los reportes, Sony Pictures Animation abrió una sala de escritores para elaborar un guion.

Fecha de estreno de la película animada de Venom que prepara Sony Animation Pictures

La película animada de Venom que prepara Sony Animation Pictures no tiene fecha de estreno confirmada.

Pese a que hay optimismo por el proyecto, la película podría tardar algunos años, ya que sin un guión no hay forma de que la cinta se produzca.

De cualquier manera, se espera que con un largometraje animado, la franquicia de Venom se mantenga entre el gusto del público.

Pues al ser una película con Chris Hemsworth y otras estrellas ligadas a las grandes franquicias, muchos esperan que Caminos del Crimen tenga alguna escena extra.

¿Caminos del Crimen tiene escena postcréditos?

La respuesta rápida es no. Caminos del Crimen no tiene ninguna escena postcréditos, por lo que te puedes ir una vez que se termine la historia principal.

A diferencia de otras películas, Caminos del Crimen no tiene escenas postcréditos ni ninguna cosa extra durante el final del filme, son solo los nombres de los responsables pasando uno tras otro.

Así que si tienes algo que hacer o ya quieres levantarte de tu asiento, sin ningún problema te puedes ir, pues no te perderás de nada interesante, como una clase de epílogo que cierre toda la historia.

Esto será un alivio para muchas personas, pues gran parte de la audiencia ya se está cansando que casi todas las películas tenga alguna secuencia extra tras los créditos; prefieren irse a esperar alguna sorpresa.

¿Por qué Caminos del Crimen no tiene escena postcréditos?

La razón de que Caminos del Crimen no tenga escena postcréditos, se debe a la misma naturaleza de la película, pues no forma parte de una franquicia y aunque es de acción, tiene un tono más solemne.

En términos narrativos, nada justificaría que Caminos del Crimen tuviera una escena postcréditos, de ahí que ni siquiera se haya intentado meter una en la película.

Otra razón es que esta tendencia poco a poco deja de ser relevante para la audiencia y para las compañías, debido a que resultan problemáticas ya que condicionan a los filmes venideros.

Actualmente hay muchas escenas de este tipo que han acabado en nada, pues no se les da seguimiento debido a que los planes cambian o bien, agentes externos modifican la narrativa de una saga.

Con un guion que busca equilibrar la fidelidad al material original con una narrativa cinematográfica, Caminos del Crimen se alza como una de las mejores opciones de este mes de febrero.

Aquí tienes nuestra reseña de 5 puntos:

1. Caminos del Crimen tiene una trama que te atrapa desde el inicio
2. El elenco de Caminos del Crimen es un gran acierto
3. Los temas que maneja Caminos del Crimen te dejan satisfecho
4. El estilo de Caminos del Crimen recuerda a los antiguos filmes de policías
5. Las subtramas de Caminos del Crimen no llegan a encajar bien

Caminos del Crimen tiene una trama que te atrapa desde el inicio

Caminos del Crimen tiene una trama que te atrapa desde el inicio, algo importante en este tipo de películas de crímenes y policías.

La historia se centra en Davis, un criminal que planea un golpe maestro siguiendo un código personal. Su camino se cruza con el de Sharon, quien busca escapar de una vida marcada por la monotonía y la presión corporativa.

Al mismo tiempo que son perseguidos por el Detective Lou Lubesnick, quien ve en Davis la oportunidad de redimirse tras años de fracasos profesionales.

Así, la narrativa se construye como un juego de espejos; el ladrón y el detective son reflejos distorsionados uno del otro, ambos movidos por la necesidad de demostrar algo, de dejar huella.

Mientras la corredora de bolsa funciona como catalizador emocional, mostrando que la ambición y el deseo de escapar no son exclusivos del mundo criminal.

El elenco de Caminos del Crimen es un gran acierto

El elenco de Caminos del Crimen es un gran acierto, pues está lleno de estrellas, quienes dan una de sus mejores actuaciones, quitándose de estigmas pasados en algunos casos.

Chris Hemsworth encarna a Davis, un ladrón de joyas con carisma y ambición desbordante, alejándose de las actuaciones ridículas que le habían dado y entregando una de sus mejores interpretaciones.

Mark Ruffalo interpreta al detective Lubesnick, aportando humanidad y obsesión a su personaje, mostrando nuevamente su versatilidad con todo tipo de historias.

Halle Berry en el papel de Sharon, una corredora de bolsa atrapada en su rutina, se convierte en el eje emocional de la trama, y también en uno de los mejores personajes de la carrera de la actriz.

Los temas que maneja Caminos del Crimen te dejan satisfecho

Si bien no se trata de una película “filosófica”, los temas que maneja Caminos del Crimen te dejan satisfecho, pues muestra un poco la dualidad de la moral humana.

No hay héroes ni villanos absolutos; Davis roba, pero lo hace con un código ético; el detective persigue la justicia, pero sus métodos rozan la obsesión destructiva; Sharon busca libertad, pero su alianza la coloca en un terreno ambiguo.

Esta ambigüedad conecta directamente con la tradición del cine noir y los thrillers de los años 70 y 90, donde “buenos y malos” eran más por denominación que algo real.

Se trata de presentar a los protagonistas como seres humanos, no caricaturas que solo cumplen un objetivo único dentro de un arco dramático.

El estilo de Caminos del Crimen recuerda a los antiguos filmes de policías

Para quienes gusten de las películas clásicas, el estilo de Caminos del Crimen recuerda a los antiguos filmes de policías, en lo que se refiere a su estética.

Bart Layton apuesta por una estética elegante; persecuciones en autos clásicos, relojes de lujo, planos amplios de Los Ángeles como ciudad vibrante y despiadada.

Mientras que la música, con reminiscencias de jazz y electrónica minimalista, refuerza la atmósfera de sofisticación y tensión.

Aunque se enmarca en la época actual, la película tiene estos esbozos a la era dorada del cine de gangsters que hace que sea más disfrutable y pone la atmósfera adecuada para el desarrollo de la historia.

Las subtramas de Caminos del Crimen no llegan a encajar bien

Lamentablemente, no todo es perfecto en la película. Las subtramas de Caminos del Crimen no llegan a encajar bien, perdiendo impacto en algunos momentos clave de la obra.

La manera en cómo se van uniendo las historias se siente pesado conforme avanza la trama, en algunos casos hasta forzado, a pesar de lo bien construido que está el relato principal.

Aunque se quiere dar una conclusión impactante, con todos los personajes poniendo de su parte para cerrar la trama general y la personal, no alcanza el impacto esperado.

Esto no afecta a la percepción general de la obra, pero sí deja un poco decepcionada a la audiencia que espera algo con más peso específico.

¿Vale la pena Caminos del Crimen?

Caminos del Crimen es un thriller que combina elegancia visual, tensión narrativa y dilemas morales. No pretende ofrecer héroes claros, sino mostrar cómo cada decisión abre un nuevo camino hacia la ambición y el crimen.

Con Caminos del Crimen, Bart Layton logra un filme que dialoga con clásicos del género, pero con un estilo contemporáneo que lo hace relevante en 2026; siendo una gran opción para el segundo mes del año.

Fuera de ciertos problemas narrativos mínimos en el tramo final, la obra se sostiene muy bien en prácticamente todos los aspectos.

En definitiva, Caminos del Crimen invita a reflexionar sobre la delgada línea entre ética y deseo, y que se posiciona como una de las adaptaciones literarias más interesantes del año.

Esta nueva versión de Los Ángeles de Charlie demuestra la confianza que tiene Sony en esta franquicia, que en su momento fue liderada por Cameron Díaz, Drew Barrymore y Lucy Liu.

¿Cómo será la nueva versión de Los Ángeles de Charlie?

De momento hay pocos detalles de la nueva versión de Los Ángeles de Charlie, solo que Pete Chiarelli será el encargado del guion.

Él es especialista en comedias de acción, por lo que se espera que Los Ángeles de Charlie tenga un tono desenfadado como las dos primeras adaptaciones a cine.

En cuanto a la dirección o el elenco, Sony no ha dado a conocer la información al respecto; aunque se querría a nuevas actrices en los papeles protagónicos.

Es decir, se tratará de un nuevo reboot de la franquicia, olvidando lo que pasó con la versión protagonizada por KrIsten Stewart, la cual fue duramente criticada y fracasó en taquilla.

Aunque se maneja que Flower Films, propiedad de Drew Barrymore, podría estar involucrada en el proyecto; por lo que podría ser una secuela al estilo de las nuevas entregas de Los Cazafantasmas.

¿Cuándo se estrenará la nueva versión de Los Ángeles de Charlie?

Dado que apenas se está escribiendo la película, falta mucho para ver la nueva versión de Los Ángeles de Charlie; incluso Sony se ha negado a hacer comentarios.

En ese sentido, pasarían por lo menos dos años antes de tener algo concreto sobre la nueva versión de Los Ángeles de Charlie.

Esto si el proyecto no se cancela sobre la marcha, algo que ya es muy común en producciones de Hollywood últimamente, más de la mano de Sony.

Así que tendremos que esperar un muy buen rato antes de conocer más del regreso del grupo de agentes secretas más queridas del cine.

Mientras que GOAT de Sony quedó en segundo lugar, sin poder colocarse del todo como la opción a Cumbres Borrascosas, para finalmente tener a Caminos del Crimen en un lejano tercer lugar.

Cumbres Borrascosas lidera la taquilla del Día de San Valentín

Warner Bros. se apunta su primer éxito del año con los 1.4 mil millones de pesos que logró Cumbres Borrascosas en su fin de semana de estreno, en parte gracias a estrenarse en Día de San Valentín.

Si bien Cumbres Borrascosas costó 1.3 mil millones de pesos, al no tener mucha competencia en las próximas semanas y contar una buena recepción de audiencia y crítica, se espera que su taquilla aumente considerablemente.

Para entregar ganancias al estudio, el filme con Margot Robbie necesita alrededor de 4.1 mil millones de pesos, algo que podría lograr antes de la llegada de los estrenos fuertes de primavera.

De hecho, la única competencia que tendría sería Scream 7, la cual llega a finales de febrero de 2026, aunque al ser de diferentes géneros, se espera que no influyan mucho entre ellas.

GOAT no puede con Cumbres Borrascosas

La apuesta de Sony para el 14 de febrero fue GOAT, una nueva película animada que buscaba mantener la racha de Spider-Man: Across the Spider-Verse y K-Pop Demon Hunters, pero que con 807 millones de pesos se queda muy lejos.

Principalmente porque GOAT también costó 1.3 mil millones de pesos, necesitando los mismos 4.1 mil millones de pesos de Cumbres Borrascosas, algo que no logrará a pesar de las buenas críticas alrededor de la película.

Salir en el fin de semana de San Valentín no ayudó en nada, pues todo el mundo se fue por la opción romántica de Warner Bros., dejando abandonada la propuesta de Sony.

Que Hoppers de Disney Pixar llegue a inicios de marzo tampoco es un buen augurio para el filme de la cabra, pues todo indica que se convertirá en la opción infantil de las próximas semanas.

Caminos del Crimen también queda borrada por Cumbres Borrascosas

Dos fracasos para Sony en una semana, pues Caminos del Crimen tampoco pudo con Cumbres Borrascosas. La película de Chris Hemsworth solo hizo 498 millones de pesos en todo el fin de semana.

Lo peor del caso es que Caminos del Crimen tuvo un presupuesto de 1.5 mil millones de pesos, necesitando 4.6 mil millones de pesos para ser un éxito, algo que claramente no logrará en ningún sentido.

Al igual que GOAT, no pudo convertirse en la opción para la gente que no quería ser romántica en el fin de semana, siendo borrada por la historia de amor intensa de Cumbres Borrascosas.

Habrá que ver si logra recuperar algo de dinero en las próximas semanas, aunque la llegada de Scream 7 podría enterrar a la obra definitivamente.

“En cuanto al suministro de memoria, ya hemos asegurado el volumen mínimo necesario para gestionar la temporada de ventas de fin de año de PlayStation 5 para el próximo ejercicio fiscal”

Lin Tao, director financiero de Sony

Aunque las ventas de consolas cayeron en 2025, la compañía asegura que tiene inventario suficiente y trabaja con proveedores para garantizar el suministro y la disponibilidad de su consola estrella.

Sony mantendrá precio del PS5 pese a crisis de RAM en la industria

En medio de la incertidumbre por el abastecimiento de RAM, Sony mantendría el precio del PS5 durante 2026.

Lin Tao, director financiero de Sony, afirmó en una conferencia con analistas que se tiene cubierto el inventario para la fabricación de PS5 en un corto plazo.

Aunque Sony tiene previsto que haya algún impacto el costo la memoria RAM en las ventas de PS5, Lin Tao indicó que se realizan conversaciones con proveedores “para garantizar un suministro adicional que satisfaga plenamente la demanda de los clientes”.

Con dichas declaraciones, se espera que no haya ningún problema de disponibilidad en 2026 para los usuarios que adquieran una consola de videojuegos de Sony.

Respecto al precio del PS5, todo apunta a que se conservará, aunque no hay nada definitivo, ya que la consola ha experimentado dos aumentos de precio.

En ese contexto, Lin Tao puntualizó:

“En ese contexto, Lin Tao puntualizó: Pretendemos minimizar el impacto del aumento del coste de la memoria en este segmento en el futuro, priorizando la monetización de la base instalada hasta la fecha. Esforzándonos por ampliar aún más nuestros ingresos por software y servicios de red.”

Lin Tao, director financiero de Sony

PS5 seguirá vigente en el mercado pese a crisis de RAM

El PS5 continuará vigente en el mercado pese a la crisis de RAM que se vive. De acuerdo con analistas, la consola tendrá varios años de vida útil.

En especial por el lanzamiento de nuevos títulos de franquicias exitosas que llegarían al PS5 y ante el encarecimiento de otros productos de los competencia.

Por su parte, Sony sigue experimentando con el PS5 un crecimiento en su software y servicios digitales.

La producción histórica para HBO Max aborda el Segundo Imperio Mexicano, sumando talentos internacionales para narrar una trama de poder y traición política encabezada por Belinda.

Reparto de Carlota se fortalece con Sebastián Zurita y Bárbara de Regil

Belinda interpreta a Carlota de Habsburgo, primera emperatriz de México, acompañada por Jaime Lorente como Maximiliano en esta ambiciosa producción televisiva.

Bárbara de Regil dará vida a Enriqueta Villalpando, aristócrata de la corte, aportando una perspectiva femenina clave dentro del relato imperial histórico de época.

Sebastián Zurita interpretará a Leonardo Márquez, militar y exniño héroe, personaje fundamental en los conflictos políticos retratados durante el desarrollo narrativo de Carlota.

Las grabaciones comenzaron el 30 de enero en España y continuarán en locaciones históricas de México y Colombia para reforzar autenticidad visual y narrativa.

Carlota es considerada el proyecto latino más ambicioso de Sony Pictures Television, integrando equipos creativos de múltiples países con altos valores de producción histórica.

La serie busca retratar el poder, la traición y las tensiones imperiales con un enfoque contemporáneo respetando el contexto histórico del siglo XIX mexicano.

Con este elenco ampliado, la miniserie Carlota refuerza expectativas internacionales y consolida su estreno próximo en HBO Max como apuesta histórica de alto impacto.

Por su parte, Terror en Silent Hill quedó muy abajo en las expectativas, a pesar de ser el estreno fuerte de la semana.

Chris Pratt y Sin Piedad lideran la taquilla esta semana

Si bien no se esperaba mucho de Chris Pratt y Sin Piedad en la taquilla, sus 22.7 millones de dólares fueron suficientes para derrotar a Avatar: Fuego y Ceniza, que esta semana solo ingresó 7 millones de dólares (393 millones de pesos).

Aún así, es una victoria un tanto agridulce para Chris Pratt y Sin Piedad, pues la película tuvo un presupuesto de 60 millones de dólares (mil millones de pesos), lo que significa que es otro fracaso de Sony a la lista de este naciente 2026.

Para ser un éxito, la película necesita 180 millones de dólares (3.1 mil millones de pesos) en taquilla. Algo que no parece probable si tomamos en cuenta que poco a poco comienza a llegar la competencia del verano.

Cumbres Borrascosas de Warner Bros. que estrenará la segunda semana de febrero, es la primera película importante de este año.

Avatar: Fuego y Ceniza se estancó en taquilla con la llegada de Chris Pratt y Sin Piedad

Avatar: Fuego y Ceniza no llegará a los estándares de las otras entregas, pues el estreno de Sin Piedad de Chris Pratt hizo que la película se estancara en 22 mil millones de pesos.

Se esperaba que por lo menos Avatar: Fuego y Ceniza llegara a los 34 mil millones de pesos; no obstante viendo la tendencia actual de la película, luce poco probable que siquiera roce esa cifra.

Esto pondría un poco en cuestión la continuidad de la saga; aunque la película ya es rentable desde hace varias semanas, su caída es de prácticamente 17 mil millones de pesos.

De hecho, el mismo James Cameron ha declarado que si quiere continuar con las otras dos películas planeadas debe encontrar la manera de que estas sean más baratas.

Terror en Silent Hill no puede hacer nada ante Sin Piedad y Chris Pratt

El estreno de la semana fue la nueva entrega de Terror en Silent Hill, la cual se estrelló con el estreno de Sin Piedad de Chris Pratt, pues apenas logró 52 millones de pesos en taquilla.

Lo cual es preocupante, pues la nueva película de Terror en Silent Hill costó 398 millones de pesos. Aunque no es un gran presupuesto, se ve poco probable que recupere su inversión.

Necesitaría alrededor de los 1.2 mil millones de pesos para ser un éxito comercial, algo que no logrará en ningún sentido en las próximas semanas.

Pues la película ha sido un desastre en las críticas de los medios especializados, así como del público y fans del juego original, que la consideran la peor de la saga.

Con este acuerdo, Sony se queda con el 49% del control de su división de televisores, mientras que TCL contará con el 51% del control efectivo de la misma.

Sony mantendrá el control de su marca de televisiones, aunque no estará a cargo de la producción

De acuerdo con un reportaje de Forbes, el acuerdo entre Sony y TCL implica la colaboración directa entre las dos empresas, cada una con un rol específico.

Sony mantendrá el control de la marca y dará la tecnología para armar los televisores, mientras que TCL se encargará del ensamblaje y el proveer los componentes.

En otras palabras, los televisores Sony Bravia y demás no desaparecerán, solo que ahora serán producidos por la compañía china.

Lo cual también implica que el precio de los mismos será más accesible para los consumidores, pues se apegarán al estándar de TCL.

Finalmente, las ganancias de la venta de televisores se repartirá entre las dos empresas, proporcionalmente a la participación que tengan en dicha división.

¿Por qué Sony vendió parte de su división de televisores a TCL?

Aunque no se dan las razones en el reportaje, se sabe que la división de televisores de Sony atravesó por varios problemas desde hace años, de ahí su venta a TCL.

Desde inicios de la década de 2010, Sony perdió predominancia en el mercado de las televisiones frente a marcas coreanas y chinas como TCL.

Aunque se recuperó un poco posteriormente, dejó de ser la líder; a esto hay que sumar que Sony en realidad nunca fabricó como tal sus equipos.

Los panales, parte principal de las pantallas, eran comprados a Samsung y LG, de ahí el precio elevado de sus productos.

Con la venta y el acuerdo con TCL, Sony asegura una producción total sin la necesidad de terceros.

Pues al ser Exterminio: El Templo de los Huesos parte de una franquicia ya consolidada, algunos fans pensarían que podría haber alguna escena post créditos.

¿Exterminio: El Templo de los Huesos tiene escenas post créditos?

La respuesta rápida es no, Exterminio: El Templo de los Huesos NO tiene escenas post créditos ni a mitad de los créditos ni durante los créditos.

Una vez que termine la historia de Exterminio: El Templo de los Huesos puedes levantarte y salir de la sala sin miedo a perderte algo extra en una escena post créditos.

Tampoco esperes alguna referencia durante las acreditaciones o easter egg oculto que valga la pena estar atento a la pantalla, pues no pasará nada fuera de lo normal.

De hecho los créditos ni siquiera se suman a la tendencia de ser estilizados como en otras películas, es la tradicional pantalla en negro con los nombres de todas las personas que fueron parte de la producción.

¿Por qué Exterminio: El Templo de los Huesos no tiene escenas post créditos?

Exterminio: El Templo de los Huesos no tiene escenas post créditos por el mismo estilo de la franquicia, la cual ha obviado esta tendencia desde su primera entrega.

Igualmente no olvidemos que Exterminio: El Templo de los Huesos está dirigida por Nia DaCosta y producida por Danny Boyle, directores que no son partidarios de las modas de Hollywood en general.

Quienes prefieren contar una historia completa en el metraje principal, sin la necesidad de dar guiños a posibles futuros proyectos, o cerrar con alguna secuencia de fan service.

Lo cual podría extrañar a más de una persona, pues se supone que después de esta entrega faltaría una más para cerrar el arco que está presentando Danny Boyle en esta ocasión.

Así Exterminio: El Templo de los Huesos, dirigida por Nia DaCosta, se convierte en la entrega más oscura y ritualista de la saga; que además logra ser el punto de encuentro de todas las historias.

Aquí tienes nuestra reseña de 5 puntos:

1. Exterminio: El Templo de los Huesos tiene una gran premisa
2. La atmósfera de Exterminio: El Templo de los Huesos es opresiva y ligera al mismo tiempo
3. Exterminio: El Templo de los Huesos cuenta con muy buenas actuaciones
4. La temática de Exterminio: El Templo de los Huesos es puntual e incómoda
5. Exterminio: El Templo de los Huesos logra un gran estilo visual y narrativo

Exterminio: El Templo de los Huesos tiene una gran premisa

Empecemos diciendo que Exterminio: El Templo de los Huesos tiene una gran premisa, que sigue desarrollando la mitología de este mundo post apocalíptico.

La historia se sitúa poco tiempo después del final de “La Evolución”, poniendo énfasis en que los infectados ya no son la principal fuerza de terror. Aunque el virus sigue presente, la verdadera amenaza proviene de los supervivientes.

Así nos presentan a los Jimmys, el grupo de jóvenes que vimos al final de la entrega pasada, quienes han desarrollado rituales macabros y estructuras de poder basadas en la violencia y la manipulación.

Mientras que por el otro lado tenemos al Doctor Kelson, quien parece comienza a encontrar sentido a la existencia caótica del fin del mundo, en la figura del poderoso Sansón.

Donde todo funciona como una metáfora y escenario; siendo este un lugar donde se discute qué es lo humano y lo monstruoso, más allá de la enfermedad.

La atmósfera de Exterminio: El Templo de los Huesos es opresiva y ligera al mismo tiempo

Distanciándose de Danny Boyle, Nia DaCosta de 36 años, hace que la atmósfera de Exterminio: El Templo de los Huesos es opresiva y ligera al mismo tiempo; haciendo que la película no se sienta tan pesada a pesar de su temática.

Mientras Boyle y Juan Carlos Fresnadillo (en 28 Weeks Later) se enfocaban en la crudeza del survival y la expansión global, aquí la narrativa se acerca más al horror psicológico y místico.

Por un lado atmósfera es opresiva, con un diseño de producción cargado de símbolos religiosos y tribales, que refuerzan la idea de que la sociedad ha mutado hacia cultos de supervivencia.

Pero por el otro, muestra la ironía de este mundo, donde aún hay espacio para la ridiculez, la relajación, la paz, el humor y la cultura pop; pues esto es parte de lo que hace al humano “demasiado humano”.

Exterminio: El Templo de los Huesos cuenta con muy buenas actuaciones

Tal y como su antecesora, Exterminio: El Templo de los Huesos cuenta con muy buenas actuaciones, destacando principalmente sus tres protagonistas.

Ralph Fiennes de 63 años como el Doctor Kelson, ahora maneja una dinámica diferente con los infectados que podría alterar el destino del mundo. Su interpretación aporta gravedad, ambigüedad moral y calidez al filme.

Jack O’Connell de 35 años como Jimmy Crystal, es el antagonista carismático y hasta cierto punto infantilizado, una pesadilla que refleja la brutalidad de los nuevos cultos humanos.

Finalmente Chi Lewis-Parry de 41 años, a pesar de que prácticamente no hablar, le da una gran cantidad de matices a Sansón, mostrando que no solo es una bestia que se deja llevar por sus instintos.

La temática de Exterminio: El Templo de los Huesos es puntual e incómoda

Otra cosa a mencionar es que la temática de Exterminio: El Templo de los Huesos es puntual e incómoda, siendo una crítica a la condición humana, así como al fanatismo de todo tipo.

Por un lado muestra la inhumanidad de los supervivientes, donde los rituales malentendidos muestran cómo la sociedad ha perdido cualquier vestigio de moral, de hecho se castiga a quienes quieren hacer las cosas “bien”.

Además de que muestra al poder como virus, pues aquí los infectados pierden protagonismo, presentando cómo la ambición y la crueldad se expanden, esto en la figura de los Jimmys.

Finalmente nos habla de la memoria y el trauma, la relación entre Kelson y los infectados nos hace ver que estos también son seres sintientes, y que el virus también ha generado un trauma en estos.

Exterminio: El Templo de los Huesos logra un gran estilo visual y narrativo

Por último hay que señalar que Exterminio: El Templo de los Huesos logra un gran estilo visual y narrativo; sin perder la esencia de la saga, Nia DaCosta hace valer su propio lenguaje en la obra.

La directora apuesta por un estilo visual cargado de simbolismo, donde incluso escenarios que ya habíamos visto, como el mismo Templo de los Huesos, cobra un nuevo significado.

Así esta estructura ritual ahora evoca tanto lo religioso como lo tribal. Con una fotografía que utiliza contrastes de luz y sombra para reforzar la sensación de claustrofobia, incluso en espacios abiertos.

Mientras que la narrativa combina secuencias de acción visceral, con persecuciones y enfrentamientos brutales, con momentos de silencio y contemplación, donde el horror se deja de lado, por un estado de reflexión e incluso jovialidad.

¿Vale la pena Exterminio: El Templo de los Huesos?

Exterminio: El Templo de los Huesos representa un giro audaz en la saga. Al desplazar el foco de los infectados hacia la monstruosidad humana, la película ofrece una reflexión perturbadora sobre la naturaleza del poder y la supervivencia.

La atmósfera ritualista de Exterminio: El Templo de los Huesos, personajes complejos y el regreso de los ya conocidos, hacen que la película se sienta completa en todos los sentidos.

Donde además le da un sentido a todo lo que se ha visto hasta ahora de la saga, dándole incluso una revalorización a “La Evolución”, incluido su polémico final.

Con esta entrega, la franquicia demuestra que aún tiene mucho que ofrecer, reinventándose sin perder su esencia y consolidándose como un referente del cine postapocalíptico contemporáneo.

De acuerdo con Sony, el punto de Ghost Player es que este use la IA para tomar el control en lugar del jugador, para así avanzar en los diversos interactivos de PlayStation.

¿Qué es Ghost Player? Sony presenta su nueva IA

En su presentación, Sony detalló que Ghost Player será un sistema que alternará entre la IA y el jugador, para que entre ambos puedan superar los retos de cualquier videojuego de PlayStation.

Esto quiere decir que cuando el jugador lo decida puede activar el asistente IA “Ghost Player”, así este será el que siga avanzando en el videojuego en cuestión.

La inteligencia artificial se podrá activar en cualquier momento del juego, aunque se propone que sea en momentos de alta dificultad o cuando las tareas se vuelven repetitivas.

¿Cómo funciona Ghost Player? La IA que jugará videojuegos por ti

Tras revelarse la patente de la IA Ghost Player por parte de Sony, esta ha desatado muchas críticas por parte de los gamers al asegurar que es “mucha ayuda” en los videojuegos pero ¿cómo funciona en realidad?

El sistema analizará el entorno, las mecánicas del juego y la forma en que se ha desenvuelto el usuario, para así establecer una vía de acción adecuada para enfrentar el problema.

La función estará activa hasta superar el obstáculo, completar la tarea propuesta o que el jugador decida volver a tomar el control en sus manos; es decir que la idea principal de Ghost Player, es que esta pueda tomar el control cuando la dificultad se agrave.

De acuerdo con la patente de ‘Ghost Player’ presentada el pasado mes de septiembre del 2024, existirán dos formas de usar la IA:

• Modo guía: mostrará como resolver el rompecabezas al usar una imagen “fantasma” del juego
• Modo completo: aquí ‘Ghost Player’ tomará el control total del videojuego y lo completará por el jugador

De momento no se ha revelado si es que ‘Ghost Player’ sería algo opcional, es decir una función más que queda a opción y criterio de cada jugador, pero es lo más probable que se establezca dentro de las consolas de Sony.

¿Cuándo llega Ghost Player? Falta tiempo para que se implemente en juegos de Sony

Aunque se trata de un desarrollo que ya ha desatado toda clase de comentarios, aún falta para ver la IA de Ghost Player en los juegos de Sony.

Esto debido a que no es la primera vez que Sony habla de Ghost Player, la idea de usar una IA para pasar un juego ya estaba desde hace varios años, aunque no se había vuelto a mencionar.

Lo que indica que todavía se está trabajando en su implementación en los distintos títulos de PlayStation; dejando en claro que solo se aplicará en las obras para un jugador.

Pues no se quiere romper la experiencia competitiva y cooperativa de los juegos multijugador.

Ghost Player es una inteligencia artificial que jugará los videojuegos por ti

La nueva IA de Sony, Ghost Player, está generando todo tipo de comentarios en redes sociales, pues se dio a conocer que esta nueva patente del gigante tecnológico es una inteligencia artificial que jugará los videojuegos por ti.

De acuerdo con su descripción, la idea principal de Ghost Player, es que esta pueda tomar el control cuando la dificultad se agrave o donde el jugador llegue a atascarse.

De acuerdo con la patente de Ghost Player que Sony presentó desde el pasado mes de septiembre del 2024, existirán dos formas de usar la IA:

• Modo guía: mostrará como resolver el rompecabezas al usar una imagen “fantasma” del juego
• Modo completo: aquí Ghost Player tomará el control total del videojuego y lo completará por el jugador

Y aunque Sony asegura que esto podría ser de mucha ayuda, la patente de Ghost Player ha generado una ola de críticas entre la comunidad gamer, ya que algunos opinan que esta IA es “demasiada ayuda”.

De momento no se ha revelado si es que Ghost Player sería algo opcional, aunque es lo más probable, para quienes quieran mantener el reto de los videojuegos y superarlos por su cuenta.

Tras este movimiento por parte de Sony, los herederos de Charles M. Schulz se quedarán con una participación del 20% del trabajo del dibujante estadounidense.

Sony pagó 457 millones por tomar el control de Peanuts y Snoopy

De acuerdo con el comunicado de Sony, la compañía pagó 457 mdd (8.2 mil millones de pesos) a la canadiense WildBrain por su participación en Peanuts, franquicia de Snoopy.

Lo que deja a Peanuts Holdings como una subsidiaria de Sony, gestionada por sus divisiones de Sony Music Entertainment (Japan) y Sony Pictures Entertainment.

Sin embargo, la gestión de derechos y el negocio en general de Peanuts se mantendrá bajo la dirección de Peanuts Worldwide, que pertenece a la misma Peanuts Holdings.

Aunque se esperan las correspondientes negociaciones con los organismos regulatorios, se prevé también la adquisición se consolide en poco tiempo.

El objetivo detrás de esta compra es elevar el valor de la marca gracias a la red global y el apoyo de Sony, señaló Shunsuke Muramatsu, presidente y CEO de Sony Music Entertainment (Japan).

Sony ya era dueña de parte de Peanuts y Snoopy

Algo a señalar es que Sony, en su división de Sony Music Entertainment (Japan), ya tenía un 41% de participación en Peanuts, franquicia de Snoopy.

Siendo la accionista mayoritaria de Peanuts en el todo el mundo desde 2018, año en el que empezó la expansión de la marca y figura de Snoopy en todo el mundo.

Lo interesante del caso es que, a diferencia de otros accionistas mayoritarios de creaciones históricas, Sony estuvo trabajando de la mano con la familia de Charles M. Schulz.

Cosa que fortaleció la relación entre la empresa japonesa y los herederos de Snoopy, que habría ayudado a que la reciente adquisición se realizara de manera rápida y efectiva.

Se espera que en el futuro inmediato, Sony desarrolle nuevos productos de Peanuts, entre ello nuevas series y películas, pues la última de estas se lanzó hace 10 años.

Y de acuerdo a los últimos reportes, Sony habría decidido terminar con la era del PlayStation 4, dejando de darle soporte en 2026.

¿Cuándo dejaría de recibir soporte PlayStation 4?

De acuerdo con el insider Tom Henderson de Insider Gaming, Sony habría revelado en un reciente reporte que dejaría de darle soporte a la PlayStation 4.

Aparentemente, PlayStation 4 dejaría de recibir soporte a partir del mes de abril del 2026, y las funcionalidades se verán afectadas, influyen directamente en 6 servicios:

1. API web de feed de actividad
2. API web de contenido multimedia compartido
3. Almacenamiento de títulos pequeños
4. Almacenamiento de usuarios de títulos
5. Filtros de palabras
6. Usuarios y perfiles

🚨Sony will stop supporting PS4 services in the spring of 2026. pic.twitter.com/VRFJ8z1TQk

— 🅾️🔺️◻✖ (@0AOXO) October 3, 2025

No obstante, se reveló que los juegos existentes que utilizan estos servicios en la PlayStation 4, conservarán el acceso.

De igual manera, esta falta de soporte por parte de Sony a las consolas de PlayStation 4, afectará a PlayStation Plus, y tendrá menos títulos en su catálogo para esta consola.

Lo cual hará que, eventualmente se favorezcan a los títulos que van dirigidos a la PlayStation 5.

De momento, la información sobre la falta de soporte a PlayStation 4 es extraoficial, pues Sony no ha comentado nada al respecto; aunque, para el tiempo que lleva en el mercado, es natural que poco a poco dejen de darle soporte.