Creo, más que en la existencia de un “Imperio Español” pasado o presente… en la supervivencia de un “Imperio del español”, vigente, como lengua indestructible e inmersa en un proceso permanente de autocorrección y autorreconocimiento.

Creo en el español como lengua viva y reconozco en él, al auténtico y quizá único de los tesoros, cuyos dones, beneficios y aprovechamientos, han sido supuestamente distribuidos democráticamente entre todos sus practicantes sobre la faz de la Tierra… toda vez que no por el hecho de que el Premio Cervantes de literatura lo entregue la Casa Real del Reino Español, a nombre del Ministerio de Cultura del Gobierno de España, le pertenece a este órgano de autoridad la facultad de designarlo o entregarlo… sino a todos los hispanohablantes por igual.

Desde el Cantar de Mío Cid de autor anónimo, a la Historia verdadera de la Conquista de la Nueva España, del soldado Bernal Díaz del Castillo, creo en la narrativa de furia y carácter de los combatientes hispanos, que constituye en sí misma una liturgia evangélica de textos narrados para darnos a las posteriores generaciones, la “buena nueva” de haber encontrado nuevos mundos; de nuevas propuestas de vida ofrecidas por el Creador al hombre, a través de aquellos que fueron los pioneros del colonialismo…, pero a la vez, los precursores de los viajes en busca de otras formas de civilización y de otros mundos; reconocidos como distintos por el militar hispano, pero también indefectiblemente humanos y cercanos, a la vista del religioso peninsular europeo. Aquellos que fueron quizá, los últimos soldados descendientes de romanos, con morrión y armadura, reconociendo y construyendo el mapa del “mundo conocido” y sus rutas, pero a la vez, los primeros viajeros en el espacio de lo desconocido.

De Fray Bernardino de Sahagún, creador del Códice Madrid y del Códice Florentino, útil para entender -en lenguaje español- los primeros relatos sobre la cultura mexica y la Conquista del Reino de Castilla.

De Alfonso X a Gregorio Robles Morchón, creo firmemente en los avances hallados por estos autores paradigmáticos y distantes entre sí, en el sentido de construir con base en el empirismo y el método, respectivamente, una categoría definitoria al sistema de normas que rigen al mundo social, teniendo como soporte a la comunicación misma entre los hombres.

Del propio Miguel de Cervantes Saavedra a Antonio Machado, creo en ese paroxismo progresivo al que nos traslada su prosa narrativa abundante en detalles… y en la belleza de su métrica contundente y exacta.

Y creo también en Ortega y Gasset, en Unamuno, en Gustavo Adolfo Bécquer… como en la rebeldía desprendida de sus constructos, capaces de sembrar la duda en sus lectores sobre la pertinencia y funcionalidad de los mandatos sociales de sus respectivas épocas.

Creo en Mariano Azuela, Martín Luis Guzmán, Nellie Campobello, Jorge Ferretis, Agustín Yáñez, Rodolfo Usigli… y en su capacidad de exhaltar la indignación de todo un pueblo ante cualquier régimen tirano y autocrático, con una simple narrativa rica en ejemplos.

Creo en Borges y en su enorme capacidad para formular agudos logaritmos literarios y espléndidas alegorías fantásticas.

Creo en Neruda y en su gran compromiso con la poesía vitalista; creo en Octavio Paz y en su intento de descubrir la identidad mexicana y explorar el erotismo en sus trabajos. Creo en Gabriel García Márquez (Colombia), el autor extranjero más mexicano, como en su prolífica obra que refleja con elegancia y puntualidad quirúrgica, la realidad social de la región latinoamericana. Creo en Vargas Llosa y el boom latinoamericano. Creo en Andrés Henestrosa, en Miguel León-Portilla y en su gran aportación a la cultura universal, al permitirnos conocer -mediante la traducción y edición- la inmensa obra de autores precolombinos en lengua náhuatl, como Netzahualcóyotl, Cuacuauhtzín y Aquiauhtzín, a nosotros, sus lectores en español.

Y desde luego, creo en Gonzalo Celorio, prolífico autor en español, con el que me críe y crecí en aquel México de 1970 a 1982, gobernado por Luis Echeverría y José López Portillo y, cuyo sistema de educación básica pública, fue acremente criticada en su tiempo, por cierto, gracias a una supuesta carga ideológica desmedida -e inusual para esos tiempos del desarrollo estabilizador- hacia el progresismo cultural.

Situación que, hay que aclararlo, en nada se aproxima o se parece (ni por error) a la intentona de la administración lopezobradorista y atenuada en alguna medida por fortuna, en esta administración en curso encabezada por la presidenta Claudia Sheinbaum, en las que un sujeto de origen venezolano, de nombre Marx Arriaga, que fue nombrado desde el sexenio de AMLO, como responsable de una importante dirección general de la SEP, se aventó la puntada (por decirlo cortésmente), de materializar en los programas educativos del nivel de educación primaria, el supuesto derecho de los estudiantes de ambos sexos, menores de 6 o 7 años de edad que cursan educación primaria, a elegir -en ambos casos- llevar como uniforme escolar, una faldita o un pantalón, bajo el argumento de que “ya son suficientemente maduros para reconocer su preferencia sexual” y en el marco de esa apertura a la posibilidad de que un chico de 12 o 13 años ya sea capaz de promover un procedimiento para escoger -formal o legalmente- su género.

Suprimió la repetición de curso para el caso del aprovechamiento insuficiente en algunos niños, en una medida claramente populista y demagógica, pues hay niños que necesitan madurar y asimilar el conocimiento que no pudieron en ese ciclo que transcurrió… y favoreció las condiciones para la colectivización del aprendizaj’… lo que aquí y en mi rancho no es otra cosa que la “normalización de la mediocridad”.

El estudio de la sexualidad, en estos años de experimento de lo que fue llamado como “la escuela mexicana”, fue llevado a los extremos de la vulgarización y hasta se volvió propedéutico para encaminar a los menores a malos hábitos como la masturbación… o a peores prácticas, como el sexo temprano (en niños y adolescentes) lo cual es una forma también de sexo irresponsable.

Ciertamente, en los tiempos de Echeverría y López Portillo, los libros de texto con los que personas de la edad del suscrito fuimos eficazmente instruidos, contenía en una de sus lecciones del libro de Ciencias Naturales de quinto grado de primaria, gráficas claras sobre el aparato reproductor, tanto masculino como femenino. Y a lo más a que se llegaba, era a nombrar, con su nombre científico a los órganos de ambos sexos por su nombre científico: pene y vagina.

Sin embargo, lo intentado por Marx Arriaga desde la Dirección General de Materiales Educativos de la SEP no tuvo parangón. Afortunadamente está fuera de la administración desde febrero pasado.

Son plenamente rescatables los textos de don Gonzalo Celorio, que formaban parte de la plantilla estelar de prolíficos autores que, con sus trabajos, inducían en los libros de texto gratuitos de aquellos años, a la lectura científica o a la poesía en los niños y adolescentes de los niveles básico y medio básico.

Celorio fue invitado a colaborar por el titular de la Comisión Nacional de los Libros de Texto Gratuitos de la época, don Martín Luis Guzmán.

Eran textos escritos con la claridad y la sencillez que requiere un niño: cuentos, estrofas de poesías y relatos cortos.

Algunos títulos que el suscrito puede evocar son: El Cienpiés, La Zorra y el Cuervo y Chapete.

En esa época prolífica de la educación pública en México, hubo otros grandes que aportaron a la calidad de los libros de texto gratuitos mexicanos, como la maestra normalista, de origen sonorense, Armida de la Vara y la también desaparecida diplomática y profesora chilena, Gabriela Mistral.

Pero a esas grandes firmas habría que sumarle que se publicaban en los libros de la Comisión Nacional de Libros de Texto Gratuitos (CONALITEG), estrofas de cuentos clásicos con autores de la más diversa orientación filosófica e ideológica… sin prejuicio alguno: en sus páginas podían convivir estrofas de cuentos de Máximo Gorki con otras de Antoine de Saint-Exupery… por ejemplo.

Fue una época prolífica, aquella a la que nos remitió en comentarios esta feliz noticia para México y el mundo de las letras mexicanas: el hecho de que el Premio Cervantes de Literatura, en su edición 2026, fue entregado al maestro mexicano Gonzalo Celorio, el pasado viernes 24 de abril, en ceremonia presidida por los reyes de España.

Muy merecido galardón para el excatedrático de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, exdirector general del Fondo de Cultura Económica (FCE) y expresidente de la Academia Mexicana de la Lengua.

Y ya como colofón, reitero:

Creo en el español, como vehículo, como fuente de capital social incalculable, como reservorio de energía vital plenamente renovable y capitalizable, como base de un modelo de intercambio económico y comercial… y hasta como una alternativa de solución política, en un momento dado.

El español, como la lengua insustituible de más de 635 millones de hablantes, de los cuáles, más de 520 millones la tienen como lengua materna, no solo une… sino que dirime, ayuda a resolver, propone, inventa y reinventa… y cuenta siempre con más de una alternativa viable. Por su riqueza, plenitud y vigor, en el español la paz, el diálogo y el entendimiento, tienen más de una denominación.

Su fuerza declarativa no solo puede servir para destruir implacablemente… sino también tiene muchas alternativas para denotar y connotar.

Es un vehículo idóneo para la negociación. Y hoy día, tras analizar su importancia, podemos decir que el español ha logrado lo que ninguna ideología ha podido lograr: consolidar en los hechos, la existencia y la viabilidad de la nación hispanoamericana (hispanoparlante).

Para esto, el idioma español no ha necesitado de cumbrecitas ni foros ridículos, que congrega a sus empoderados dirigentes y representantes de países -de un bando y de otro- a reunirse para tocar temas banales; o para lucir el boato y la superficialidad de sus principios como individuos y como gobiernos a los que representan.

Hoy, el español es capaz de reunir no solo a sus simples gobernantes… gracias a la tecnología y a la fuerza de su cultura, es capaz de reunir en pocos instantes, a decenas de millones de miembros de la nación hispanoparlante en torno a un juego de futbol o alrededor del televisor que transmite una bella melodía en español o retransmite un viejo programa de humor blanco, de algún comediante de habla hispana.

Por eso el idioma español, no puede ser propiedad de nadie en lo particular; ni de un reino, ni de una casa real, ni de una academia especializada, ni de un ministerio de dultura, ni de una agrupación militar multinacional; ni de una sociedad universal de países, ni de un gran corporativo mundial; ni de un medio de difusión masiva electrónico o impreso en lo específico.

El español como idioma, es la moneda de curso más dinámica y eficaz del mundo; es la papeleta de accionista que rinde más alto rendimiento en cualquier bolsa de valores del mundo; la más fiel a su precio de cotización y/o de compra; el que la posee, en este caso… el que lo habla, es su auténtico propietario y tiene derecho a gozar del uso y el usufructo de una cultura por demás universal y más viva que nunca; donde ese universo que representa su valor, se expande a diario; que reconoce más de un término cada día… que recoge en su cultura original su infinita creatividad y su naturaleza democrática, incluyente; donde todo mundo tiene cabida, siempre y cuando se atenga a sus reglas, milenariamente esculpidas en la roca de la tradición hispana del abrazo y la convivencia fraterna, feliz y amistosa.

En buena hora el español -como ningún idioma- no ha sido objeto de mercantilización o de patente de propiedad alguna. Es el bien público más democrático que existe en el mundo.

Ningún magnate, mexicano, español o universal lo ha querido (ni lo ha podido) comprar para rentarnos su uso… afortunadamente.

¡Imaginemos nomás el día que nuestro idioma se vuelva un objeto mercantil o un bien de producción!

El precio de los sentimientos, de la comunicación, del amor y el desamor, del entendimiento mismo entre nosotros, haría colapsar la vida armónica que hemos conocido hasta hoy… con todas sus virtudes y defectos.

¡Vivamos y disfrutemos mientras se pueda de este gran bien cultural de la humanidad hispana!

¡Y enhorabuena al maestro Gonzalo Celorio, por este merecido galardón!

X: @pequenialdo o @CalderonHallal1

La ceremonia se realizó en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares, donde el autor mexicano estuvo acompañado por su esposa Silvia Garza, sus hijos y nietos.

En el acto también participaron los reyes de España, Felipe VI y Letizia Ortiz, quienes reconocieron la trayectoria de Celorio y destacaron al idioma español como un vínculo cultural entre continentes.

El emotivo discurso de Gonzalo Celorio tras recibir el Premio Cervantes 2025

Durante su mensaje de aceptación, Gonzalo Celorio subrayó que “la nacionalidad mexicana no puede disociarse de la historia y la cultura españolas”.

El escritor, también exdirector de la Academia Mexicana de la Lengua, recordó que tras la Independencia, México buscó construir una literatura propia en una lengua que en algún momento sintió ajena, aunque destacó que sin ella no habría podido consolidar su identidad nacional.

Previo al evento, Gonzalo Celorio llegó al recinto con más de una hora de anticipación y fue recibido con honores por una compañía militar mixta encabezada por la Brigada de Paracaidistas, además de representantes de los tres ejércitos españoles.

Felipe VI destaca relación entre México y España de “más que hermanos”

En su discurso, Felipe VI aseguró que México y España “son más que países hermanos” y afirmó que la vida y trayectoria de Gonzalo Celorio reflejan el afecto compartido entre ambas naciones.

Además, el monarca señaló que el español “fluye desde América del Norte hasta la Patagonia, y del Mediterráneo al Pacífico”, al tiempo que abre oportunidades infinitas de conocimiento y creación para millones de hablantes.

Con este reconocimiento, Celorio se convierte en el séptimo autor mexicano en obtener la máxima distinción de las letras en español.

Durante su mensaje, Felipe VI definió a la literatura como una gran escuela de libertad y destacó que la lengua española “no excluye ni separa”, sino que conforma un espacio cultural “inmenso”.

¿Qué dijo el rey Felipe VI sobre Gonzalo Celorio?

Desde Madrid, el rey Felipe VI recordó la trayectoria de Gonzalo Celorio, a quien describió como un escritor que ha dedicado su vida a la lengua española en múltiples facetas: narrador, docente, académico, ensayista y editor.

También subrayó que la lectura es imprescindible tanto en lo colectivo, para fortalecer a una sociedad democrática, como en lo individual, al permitir el ejercicio pleno de los derechos y libertades de los ciudadanos.

Además, destacó la manera en que Celorio reconoce la aportación de los intelectuales españoles exiliados en México tras la Guerra Civil Española.

“Con gratitud de discípulo nos habla de esos maestros que, pese a la distancia y el desarraigo, siguieron sintiendo España como propia”

Felipe VI

El rey también resaltó la capacidad del autor para reflejar recuerdos personales y hechos históricos en una obra literaria que el jurado calificó como excepcional.

¿Quiénes son los mexicanos que han ganado el Premio Cervantes?

A lo largo de la historia, siete autores mexicanos han sido reconocidos con el Premio Cervantes:

1. Octavio Paz (1981)
2. Carlos Fuentes (1987)
3. Sergio Pitol (2005)
4. José Emilio Pacheco (2009)
5. Elena Poniatowska (2013)
6. Fernando del Paso (2015)
7. Gonzalo Celorio (2025)

El Premio Cervantes es considerado el reconocimiento más importante de la literatura en español y distingue cada año la trayectoria de autores cuya obra ha enriquecido el legado cultural hispano.

Esa sombra del pasado se proyecta hoy en las pantallas. El vacío que antes existía en los estantes de las bibliotecas se traduce ahora en la falta de referentes femeninos en el desarrollo tecnológico. Si no acercamos a las niñas a la ciencia y la tecnología, si no las impulsamos a escribir sus propias narrativas, estamos permitiendo que el futuro se construya con una visión incompleta. Programar y escribir son, en esencia, actos de creación pura, son las herramientas para decidir quiénes somos y hacia dónde vamos como sociedad.

Cuando una adolescente se atreve a explorar el código o se apasiona por plasmar su pensamiento en papel, está hackeando un sistema que históricamente nos prefirió espectadoras. Fomentar su curiosidad por las TIC y su amor por la autoría es el acto de rebeldía definitivo. Es asegurar que las soluciones del mañana tengan rostro de mujer y que nuestras historias no necesiten permiso para ser contadas. Ya no aceptamos el silencio ni las firmas prestadas, hoy trabajamos para que ninguna niña tenga que esconder su talento detrás de una máscara para ser tomada en serio.

Educar en la libertad de crear es honrar a las que callaron y abrir paso a las que vienen. Es transformar el derecho de autora con A, en un derecho de existencia plena, donde el código y la palabra sean los vehículos para que las mujeres ocupemos, finalmente, el lugar que siempre nos perteneció en la historia del progreso humano. Juntas y juntos impulsemos un mundo donde el potencial no se detenga ante etiquetas obsoletas. Que quede claro: las carreras y el talento no tienen género.

Jennifer Islas. Política y conferencista.

La actividad se realizó en la Casa Bicentenario de la Literatura Augusto Roa Bastos, donde el autor dialogó con lectores y promotores culturales sobre los retos y oportunidades de las nuevas generaciones de escritores.

Emilio Calderón analiza retos de la literatura joven en México y América Latina

Durante la charla “Panorama de la literatura joven mexicana”, el autor explicó que existe una generación amplia y diversa interesada en la lectura y la escritura, aunque enfrenta obstáculos para alcanzar mayor visibilidad.

Entre los principales desafíos señaló la desigualdad social y los procesos de gentrificación, factores que limitan el acceso de nuevas voces a los circuitos editoriales tradicionales. Ante este escenario, destacó que muchos autores recurren a la autopublicación o colaboran con editoriales independientes.

Asimismo, subrayó el papel de las herramientas digitales, que permiten abrir nuevos canales de difusión y acercar el trabajo literario a más audiencias.

Encuentros culturales fortalecen el vínculo entre escritores y lectores: Emilio Antonio Calderón

El escritor destacó la importancia de ferias del libro, presentaciones y encuentros culturales como espacios que fortalecen el vínculo entre creadores y lectores, además de fomentar el intercambio de ideas.

También señaló que en varios países de América Latina persiste una concentración de la actividad cultural en las capitales, lo que dificulta la proyección de autores provenientes de otras regiones.

Al abordar las conexiones entre México y Paraguay, Calderón mencionó que temas como la muerte y la crítica social son recurrentes en la narrativa latinoamericana, lo que permite encontrar puntos en común entre distintas realidades.

Emilio Antonio Calderón alista regreso editorial con nuevo libro en puerta

Previo al evento, el autor visitó Radio Nacional del Paraguay, donde habló sobre su proceso creativo y su libro Casa Sola, una obra que reúne 21 relatos escritos a lo largo de cinco años y que aborda temas como la soledad, el aislamiento y la búsqueda de identidad.

El encuentro fue organizado por la plataforma cultural Urumbe, dirigida por Norma Flores Allende, con el apoyo del Centro Cultural de la República El Cabildo, con el objetivo de fortalecer el diálogo entre la literatura joven mexicana y paraguaya.

Calderón, de 28 años, es también autor de Bitácora de Viaje (2024) y adelantó que trabaja en un nuevo libro de cuentos, con el que marcará su regreso editorial tras una pausa de dos años.

Cuando Jean-François Lyotard proclamó el fin de los grandes relatos, no estaba describiendo una realidad consumada, sino formulando un deseo teórico: el de un mundo liberado de narrativas totalizantes. Sin embargo, la historia reciente no ha confirmado su diagnóstico; por el contrario, lo ha desmentido con contundencia: los grandes relatos no desaparecen, se deconstruyen.

No se trata de una contingencia histórica, sino de una necesidad estructural de la vida humana. Toda sociedad requiere una narrativa que ordene el tiempo, que legitime sus instituciones y que otorgue sentido a la acción colectiva. Sin ese horizonte, lo social se disolvería en una multiplicidad caótica de experiencias inconexas. En este punto, la intuición de Paul Ricoeur resulta insoslayable: el ser humano no solo vive, sino que se comprende a sí mismo a través de relatos.

El error de Lyotard consistió en confundir la crisis de ciertos relatos modernos con la desaparición de la función narrativa misma. El derrumbe de las grandes promesas emancipatorias del siglo XX no implicó el vacío, sino la sustitución; en ese vacío emergió un nuevo relato hegemónico: el neoliberal, bajo la bandera de la “libertad”.

La libertad no como ideología declarada, sino como racionalidad hegemónica dominante y excluyente. Un relato que reorganiza el mundo bajo el principio de la libertad entendida como no interferencia, que reduce lo social y lo político a lo económico y que convierte al individuo propietario en medida de todas las cosas. Lejos de ser un simple modelo económico, este relato opera como una matriz totalizante que redefine lo posible y lo pensable. Su eficacia radica en su invisibilidad.

A diferencia de los relatos clásicos, el neoliberalismo no se presenta como una narración histórica sujeta a disputa, sino como la expresión natural del orden de las cosas. No argumenta: se impone como evidencia; no persuade: configura el campo mismo de lo pensable. Parafraseando a Foucault, se trata de una forma de poder que no necesita justificarse porque produce las condiciones bajo las cuales algo puede ser considerado verdadero.

La posmodernidad, lejos de ser la era del fin de los grandes relatos, es la era de su transformación más profunda: su disolución en la apariencia de neutralidad.

El siglo XXI vive así, en una paradoja. Mientras se dice que no hay narrativas totalizantes, habita en una de las más eficaces que ha conocido la historia. Una narrativa que no se reconoce como tal y que, precisamente por ello, resulta más difícil de cuestionar: la narrativa de la libertad negativa.

De aquí se desprende una conclusión ineludible: la tarea crítica de este tiempo no consiste en celebrar la fragmentación ni en renunciar a los grandes relatos, sino en hacerlos visibles y someterlos a disputa. Porque la pregunta no es si debemos tener grandes relatos, la pregunta es cuáles.

Negarlos no emancipa, desarma. Reconocer su persistencia, en cambio, abre la posibilidad de reconfigurarlos, de construir narrativas que no reduzcan la vida humana a la lógica del mercado, que restituyan la centralidad de lo común y que devuelvan a la política su dimensión ética. Refutar a Lyotard, en este sentido, no es un gesto de nostalgia por la modernidad perdida. Es un acto de afirmación: el reconocimiento de que la historia sigue abierta y de que el sentido de lo colectivo sigue siendo un campo de batalla.

Y en ese campo, inevitablemente, se libra la disputa frente al nuevo relato que vende a la libertad como totalidad irrefrenable, egoísta, individual, absoluta, falsa y neoliberal.

X: @RubenIslas3

Hoy, 6 de abril, el mundo celebra un aniversario más de la publicación de esta obra maestra de Antoine de Saint-Exupéry. Para muchos es un clásico de la literatura, para mí, representa a mi papi y el recordatorio de que su amor se tradujo en páginas y capítulos.

Aquel regalo no fue solo un objeto, fue un acto de “domesticación” en el mejor sentido de la palabra. Mi papi, al regalarme ese libro, me dedicó y me sigue dedicando su tiempo, su guía y su ejemplo. Hoy, siendo una apasionada de la lectura, entiendo que la pasión por los libros no se hereda por decreto, sino por contagio.

Esta experiencia personal me lleva a una reflexión necesaria sobre nuestra sociedad. Si bien el hogar es la primera biblioteca, no podemos ignorar que la lectura es también un derecho que requiere de espacios colectivos. Para que un niño o una niña descubra su propio “Asteroide B-612”, necesita tener libros a su alcance.

Es vital que, juntas y juntos, impulsemos la lectura desde la infancia, pero no como una tarea escolar obligatoria, sino como un refugio de libertad. El ejemplo es nuestra mejor herramienta: ver a las personas adultas leer es la invitación más poderosa para las y los más pequeños. Pero el ejemplo no basta si no hay acceso.

Necesitamos, con urgencia, más lugares públicos y gratuitos donde la gente pueda simplemente sentarse a leer y llevarse historias a casa. Bibliotecas vivas, parques con estanterías abiertas y centros culturales en cada barrio. La cultura no puede ser un privilegio de quienes pueden pagarla, debe ser el aire que respiramos en nuestras plazas.

Como bien dice el Principito, “solo con el corazón se puede ver bien; lo esencial es invisible a los ojos”. Tal vez lo más esencial que podemos construir como sociedad son esos hilos invisibles que se tejen cuando un niño, una niña abre un libro por primera vez.

Gracias a mi papi, mis hermanos y yo, encontramos el camino en las letras. Hagamos que cada niño, cada niña sin importar el lugar donde se encuentre, tengan la misma oportunidad de encontrar el suyo.

Con profundo amor a mi papi: mi Principito

FENALI BUAP reúne a miles con actividades culturales y literarias

Durante diez días, el Edificio Carolino se llenó de público que disfrutó de 223 presentaciones de libros y revistas, con la participación de autores como Jorge Volpi, Ángeles Mastretta, Gabriela Damián Miravete y Pedro Ángel Palou, entre otros.

El programa incluyó 35 lecturas de poesía y cuento, 84 presentaciones artísticas y 51 talleres, además de la exhibición de cortometrajes, actividades lúdicas, acciones de fomento a la lectura, 41 mesas redondas, conferencias y nueve foros.

En total, se realizaron 457 actividades culturales y artísticas gratuitas, lo que fortaleció el acceso a la cultura para la comunidad universitaria y el público en general.

Por otra parte, se instalaron 154 stands con la participación de 250 sellos editoriales, donde se ofrecieron libros de distintos géneros literarios, académicos y científicos, con precios accesibles y descuentos especiales.

A casi cuatro décadas de su creación, la FENALI BUAP se consolida como una de las ferias del libro más importantes del país, reafirmando el compromiso de la institución por difundir la cultura y fomentar la lectura en la sociedad.

El imperio romano de esa época ya estaba empeñado en acabar con la cultura judía, a completar el legado que sus antepasados griegos no lograron, y así, el emperador romano Augusto, sobrino-nieto de Julio César, comenzó a imponer políticas pseudo-nazis en contra de Israel, apoyado por su ministro Herodes, pero apareció Jesús, un estudiante muy notable judío, quien comenzó a hacerle contrapeso a Roma, sobre todo al difundirse que podía haber sido el mesías, pero Roma era muy imponente, y no se dejó engañar con el rumor del mesías; y así, la manera política de alto nivel de Israel, como las que ya no existen ahora, fue, después del fracaso de la presencia mesiánica, proponer a Jesús, precisamente en la última cena: rey de Israel, y ungirlo de manera litúrgica como tal esa noche.

Los romanos, incluyendo al emperador Augusto, estuvieron muy temerosos de que los 12 ministros de Israel, que ahora se conocen como los evangelistas, hayan decidido, mientras tomaban vino como era costumbre de esa última cena con Jesús, como hasta nuestra época lo sigue siendo, coronarlo rey de Israel; incluso por el efecto natural embriagante del vino, Jesús, siendo el sacerdote de menor jerarquía de la cena, les lavó los pies a los 12 ministros, aunque en realidad, según la tradición judía, les debió haber lavado las manos antes de comer el pan sin levadura.

Los romanos siempre temieron que surgiera un rey de Israel, porque los vencería, ya que el poder que tuvieron los tres grandes reyes de Israel en su tiempo fue trascendental, incluyendo el de Saúl, el de David y el de Salomón.

Por eso, cuando se enteraron que en la última cena de Jesús los 12 evangelistas lo coronaron rey de Israel, lo buscaron, todos lo sabemos, y lo encontraron gracias a la traición de Judas, y la historia terminó como está descrita.

Pero muy interesante desde un punto de vista histórico, después de Augusto gobernó Tiberio, que fue amigo de Israel, existe hasta nuestros tiempos una ciudad a su nombre en Medio Oriente, llamada “Tiberias”; después ascendió Calígula como emperador Romano con el que comenzó el deterioro de Roma, y después Nerón, que hasta quemó su imperio romano, por lo que sí es muy factible, desde un punto de vista conspiracional, que la noticia de que Israel tendría un rey, que hubiera sido Jesús, si desestabilizó a toda Roma, y finalmente tuvieron que convertirse a católicos y a cristianos, y ponderar la figura de un Papa supremo, en lugar de la de un César o de un emperador.

El evento se consolidó como un espacio de convivencia y expresión artística, lo que ha generado altas expectativas entre la población, que ya espera una tercera edición.

PrimaverArte posiciona a Toluca como ciudad cultural

El festival fortaleció el acceso a las expresiones artísticas y contribuyó a la reconstrucción del tejido social, al convertir espacios públicos en puntos de encuentro familiar.

Además, permitió proyectar a Toluca como una ciudad viva, incluyente y con amplia oferta educativa y recreativa, tanto para habitantes como para visitantes.

La directora de Educación, Cultura y Turismo, Victoria Sánchez, destacó que el festival ofreció experiencias culturales integrales, como:

• Conferencias y charlas con figuras de la literatura
• Conciertos con artistas destacados
• Pabellón de las Naciones, que acercó diversas culturas a la ciudad
• Festival de la Gráfica, que transformó espacios en galerías urbanas

Autores participantes reconocieron el interés y calidez del público, mientras que las exposiciones destacaron el talento local y su creatividad.

El evento también incluyó el Festival de Educación, acercando a estudiantes diversas opciones académicas para continuar su formación.

Asimismo, el alcalde entregó reconocimientos a las ganadoras de la convocatoria de poesía, entre ellas Mayra Karenina López Salinas, cuyo trabajo fue traducido al otomí por Leticia Becerril, y Alejandra Martínez Esquivel.

Ese libro fue, en esencia, un diagnóstico. Un intento por nombrar tres patologías que destruyen valor de manera sistemática: los silos que fragmentan, los celos que enfrentan y los círculos íntimos que excluyen.

Pero todo diagnóstico tiene una consecuencia inevitable: abre la puerta a una segunda pregunta. Si ya entendemos qué está mal, ¿qué sigue? ¿Cómo se construye un liderazgo que no solo evite esos errores, sino que sea capaz de generar valor de manera consistente?

Esa es, quizás, la pregunta que hoy debería guiar el siguiente paso.

El verdadero problema nunca fue la estructura

Durante décadas hemos intentado resolver los problemas de desempeño organizacional con reformas estructurales: nuevas leyes, rediseños institucionales, cambios administrativos. Sin embargo, la evidencia es contundente: las estructuras importan, pero no son suficientes. El problema de fondo es conductual.

Las organizaciones fallan no porque estén mal diseñadas, sino porque quienes las operan reproducen dinámicas previsibles: protegen su espacio, compiten por influencia y filtran la información. En ese entorno, incluso las mejores instituciones terminan funcionando por debajo de su potencial.

Lo que aprendí al escribir el libro —y lo que hoy me parece aún más claro— es que el principal reto del liderazgo no es técnico, sino humano. Las instituciones no fallan solas; fallan quienes las operan.

De la fragmentación a la integración

Los silos son, en apariencia, un problema de organización. En realidad, son un problema de incentivos y de cultura. Cuando cada área maximiza su propio resultado sin considerar el conjunto, la organización pierde coherencia. La información deja de fluir, las decisiones se vuelven parciales y el resultado colectivo se deteriora.

Romper los silos no es solo un ejercicio de coordinación. Es una redefinición del propósito. Implica pasar de la lógica del “éxito individual” a la lógica del “resultado compartido”. Los silos no solo dividen estructuras; dividen la inteligencia colectiva.

El liderazgo que viene —el que deberíamos construir— no será el que concentra decisiones, sino el que conecta capacidades.

De la rivalidad a la confianza

Los celos son el costo invisible de las organizaciones. A diferencia de los silos, que se pueden ver en los organigramas, los celos operan en lo informal: en la desconfianza, en la competencia interna, en la necesidad de controlar.

Cuando el talento se percibe como amenaza, la colaboración se vuelve imposible. Y sin colaboración, no hay escala. Donde predominan los celos, el talento deja de ser un activo y se convierte en un riesgo.

La lección aquí es clara: las organizaciones que funcionan no son las que tienen menos conflictos, sino las que han aprendido a canalizarlos hacia objetivos comunes. El liderazgo efectivo no elimina la competencia; la ordena.

Del control a la apertura

Los círculos íntimos son quizá la manifestación más visible del mal liderazgo. Surgen cuando el poder se vuelve personalista, cuando la lealtad sustituye al mérito y cuando la información se concentra en unos cuantos.

En ese entorno, las decisiones tienden a deteriorarse rápidamente. No porque quienes las toman carezcan de capacidad, sino porque operan con información incompleta y sin contrapesos. Los círculos íntimos reducen la información disponible y amplifican los errores del poder.

Abrir el poder no es un acto de generosidad. Es un requisito de eficacia. El liderazgo moderno exige algo que muchas veces resulta contraintuitivo: incorporar más voces, no menos.

El costo de la mediocridad organizada

Una de las ideas más importantes de mi libro —y quizá la menos discutida— es la de la mediocracia. No se trata de la ausencia de talento, sino de la normalización de estándares bajos.

Cuando las organizaciones premian la lealtad sobre el mérito, cuando toleran la opacidad y cuando evitan la evaluación real, el resultado es predecible: pierden capacidad de aprendizaje. Y una organización que no aprende es una organización que se estanca. La mediocracia no es casualidad; es una decisión organizacional.

El siguiente paso, entonces, no es solo evitar la mediocridad, sino construir entornos donde la excelencia sea posible —y esperada.

El nuevo liderazgo: menos control, más capacidad

Si algo debería definir la agenda de un segundo libro, es esta idea: El liderazgo del futuro no consiste en ejercer más poder, sino en construir más capacidad. Esto implica un cambio profundo en la forma de entender el poder:

• De control a coordinación.
• De jerarquía a colaboración.
• De opacidad a transparencia.
• De corto plazo a visión estratégica.

El liderazgo efectivo no concentra poder; multiplica capacidades. Las organizaciones que prosperan no son las que tienen líderes más fuertes, sino las que tienen sistemas más inteligentes.

El reto mexicano

En México, este debate tiene una urgencia particular. Durante años hemos centrado la discusión en las políticas públicas, en las reformas, en los programas. Pero hemos dejado de lado una pregunta fundamental: ¿quién y cómo toma las decisiones?

El resultado está a la vista: decisiones centralizadas; instituciones debilitadas; talento subutilizado; confianza erosionada.

La tentación del poder personalista sigue siendo fuerte. Pero la evidencia es clara: los países que logran avanzar son aquellos que construyen instituciones capaces de trascender a sus líderes.

De la crítica a la propuesta

El siguiente paso no puede ser solo descriptivo. Tiene que ser propositivo. Si el primer libro explicó cómo se destruye valor, ahora es necesario explorar cómo se construye.

Algunas líneas posibles son evidentes:

1. Diseñar incentivos que promuevan colaboración.
2. Construir culturas de confianza y responsabilidad compartida.
3. Abrir los procesos de toma de decisión.
4. Profesionalizar el liderazgo en todos los niveles.
5. Fortalecer la capacidad institucional, no solo el poder político.

Pero, sobre todo, implica una redefinición del liderazgo como función.

El liderazgo como servicio temporal

En última instancia, todo esto converge en una idea más amplia: el poder es temporal. Las organizaciones —y los países— funcionan mejor cuando quienes las lideran entienden que su papel no es perpetuarse, sino preparar el terreno para quienes siguen.

El liderazgo verdadero no crea dependencias; crea relevos. Esta es, quizás, la conexión más profunda entre el tema de mi libro anterior y el debate actual sobre el poder.

Porque los silos, los celos y los círculos íntimos tienen algo en común: todos surgen cuando el poder se entiende como propiedad, no como responsabilidad.

La oportunidad

México no carece de talento. Tampoco carece de ideas. Lo que ha faltado —y lo que sigue faltando— es la capacidad de organizar ese talento, de confiar en él y de canalizarlo hacia objetivos comunes. Ese es el verdadero desafío del liderazgo. Y también es la mayor oportunidad.

Los países no fracasan por falta de recursos, sino por la incapacidad de coordinar lo que ya tienen. Si el primer libro fue un espejo, ahora deberíamos elaborar un mapa. Un mapa que no solo explique por qué las organizaciones fallan, sino que muestre cómo pueden funcionar mejor.

Porque, al final, el problema nunca fue la falta de talento. Fue —y sigue siendo— la forma en que decidimos utilizarlo. El futuro no depende de quién tiene el poder, sino de cómo decide ejercerlo… y de qué tan dispuesto está a compartirlo.

¿Por qué hace falta escribir un libro?

Reflexionar sobre los temas de nuestro tiempo no es un ejercicio académico: es un acto de responsabilidad. En cada coyuntura —política, económica o social— se están definiendo las reglas del futuro, y quienes se detienen a pensar, a ordenar ideas y a cuestionar lo evidente, contribuyen a darle sentido al momento histórico que vivimos.

Convertir la experiencia en narrativa y la reflexión en lección, es una forma de trascender la inmediatez y dejar un mapa para quienes vienen detrás. Porque las generaciones futuras no necesitan certezas absolutas, sino marcos de pensamiento que les permitan entender, decidir y actuar con criterio propio.

Un libro, en ese sentido, es mucho más que un conjunto de páginas: es un puente entre generaciones. Es la oportunidad de transformar vivencias —aciertos y errores, decisiones difíciles, dilemas éticos— en aprendizajes útiles para jóvenes que enfrentarán un mundo aún más complejo.

En tiempos de ruido, polarización y velocidad, escribir con profundidad es un acto casi contracultural: implica detenerse, escuchar, pensar y ofrecer claridad. Y esa claridad puede convertirse en una herramienta poderosa para formar líderes más conscientes, más colaborativos y más comprometidos con construir instituciones y sociedades mejores.

Al final, las ideas bien pensadas y bien escritas tienen la capacidad de influir no solo en lo que pensamos, sino en lo que somos capaces de hacer.

Puedes encontrar mi libro Silos, celos y círculos íntimos: México necesita líderes como tú, en: https://a.co/d/4rZhWnI

Los autores José Luis Pescador y Pilar Gordoa compartieron sus obras más recientes, abordando desde los pasajes más crudos de la Conquista de México hasta los retos estratégicos de la comercialización de textos en la era digital.

La caída de Tenochtitlán: Un viaje gráfico a la masacre de Cholula

Desde las instalaciones de la BUAP se dio a conocer el cuarto tomo de “La caída de Tenochtitlán”, de José Luis Pescador. Esta obra trasciende la ficción al integrar una rigurosa documentación histórica y referencias estéticas a la pintura de José Clemente Orozco, ofreciendo una narrativa que conecta el pasado con el presente a través de textos del siglo XVI que evidencian la incapacidad de entendimiento entre dos mundos.

Este volumen final profundiza en episodios determinantes para la historia de México, centrando su relato en la masacre de Cholula, uno de los sucesos más violentos de la guerra entre españoles y mexicas.

Asimismo, el autor explora la toma de conciencia de Malintzin, un personaje vital que encarna el proceso de cambio y la complejidad en la toma de decisiones, culminando la entrega con el histórico encuentro entre Moctezuma Xocoyotzin y Hernán Cortés.

BUAP presenta obra estratégica sobre marketing editorial y digital

Por otra parte, el Foro Carolino albergó la presentación de “El arte de conquistar lectores. El marketing de libros en la era digital”, de Pilar Gordoa. En esta obra, la autora condensa 28 años de experiencia en la industria, analizando la transformación de las estrategias de venta y posicionamiento de autores.

El libro está diseñado como una herramienta de consulta para profesionales y entusiastas del sector, destacando por sus casos de estudio y ejemplos reales que permiten aprender tanto de los aciertos como de los errores en el mercado actual.

Pilar Gordoa subrayó que el marketing editorial representa un reto constante debido a la saturación de contenidos, por lo que su obra se posiciona como una guía práctica para quienes buscan navegar con éxito en el entorno digital y consolidar un vínculo real con sus lectores.

En muchos lugares se le brindan homenajes por el centenario de su nacimiento. En las escuelas más humildes, en aulas de preparatoria, en la máxima casa de estudios, su alma mater, la UNAM; en instituciones de educación pública y privada, en cafés, en fundaciones, en cámaras empresariales, en bibliotecas, en parques, en redes sociales, en los Poderes de la Unión y desde luego en Chiapas.

El gobernador Eduardo Ramírez, hombre culto y asiduo lector del poeta, ha declarado este 2026 como el Año de Jaime Sabines y, junto con la Lotería Nacional, lanza un billete conmemorativo por el centenario. No deje de comprar su cachito.

Con el paso del tiempo sus poemas no se han gastado: han madurado.

Se han ido arraigando en las nuevas generaciones y se traducen a más idiomas.

El movimiento multicultural “4 Gatos de Florida”, integrado por artistas originarios de distintos países de habla hispana que lo han elegido como su poeta favorito, es un ejemplo de ello.

Es un deleite escuchar sus versos en distintas voces y acentos del español. Ya forman parte de “La orden de los Amorosos” como le puso Carlos Monsiváis.

Los homenajes han estado presentes en vida y después de su muerte.

Hace treinta años, cuando el poeta cumplió setenta, llenó el Palacio de Bellas Artes.

Hubo pantallas en la abarrotada Alameda para que más gente pudiera verlo y escucharlo. Estaba a reventar. No he vuelto a ver algo así con un poeta.

Hace veinte años, cuando era presidente municipal de Tuxtla Gutiérrez, junto con la UNACH organizamos distintos homenajes al poeta, como el Primer Encuentro Internacional de Escritores e Investigadores, “En la orilla del aire”.

Por esos mismos años, en la Ciudad de México, el entonces Jefe de Gobierno Andrés Manuel López Obrador inauguró en Santa Fe un puente que lleva su nombre.

Hace diez o cinco años hubo etapas más silenciosas. Incluso momentos en que parecía que algunos querían borrar su memoria en Chiapas y, particularmente, en su natal Tuxtla Gutiérrez.

Uno de los tres planetarios que construimos llevaba su nombre. En una administración posterior no hicieron nada por el recinto… salvo quitarle el nombre.

Pero la poesía tiene algo que la política no siempre entiende:

no depende de decretos ni de placas.

Tengo muchas anécdotas con él que iré compartiendo en otras ocasiones. Fue un hombre que pasó por todas las gamas del dolor humano, que estuvo postrado en cama durante muchos años y que se levantó.

En esa etapa nos compartía que disfrutaba del agua de la regadera y de una bugambilia que se miraba desde su ventana.

Decía que la diferencia entre el escritor de novelas y el poeta es que el primero, por lo general, crea una historia con o sin apego a la realidad, mientras el poeta comparte su experiencia vivida.

Un libro suyo puede acompañar a enamorados, a desencantados y desenfrenados, a quienes disfrutan de las cosas más sencillas de la vida y quienes temen al porvenir o discuten y regatean con la muerte; a quienes celebran vivir apasionadamente o encuentran consuelo en la fe.

A él le gustaba cuando la gente le pedía que firmara sus libros ya usados, gastados por el tiempo y por la lectura repetida.

Un libro nuevo e impecable aún no había sido vivido por nadie.

Cuando un libro se ve gastado es porque un poema logró entrar en la vida de alguien.

Tal vez por eso sus versos siguen encontrando lectores.

Porque los poetas no solo viven en los homenajes;

Viven también cuando alguien abre su libro y, de pronto, se reconoce a sí mismo en una línea.

En ese instante íntimo, cuando un verso te toca el alma, el poema deja de ser del poeta y se vuelve del lector.

Ahí, silenciosamente, los poetas siguen viviendo y te acompañan.

Por eso los poetas no mueren.

Y Sabines sigue naciendo todos los días, caminando entre la gente.

En la larga cadena de intentos fallidos que precedieron al definitivo, me dediqué a leer todo lo que pude sobre la naturaleza de la adicción. Quería entenderla para poder combatirla.

Recuerdo con particular claridad un libro: La diva Nicotina, de Iain Gatelly. Me sorprendió descubrir que el tabaco no solo se expandió con una velocidad extraordinaria por el mundo, sino que su historia está profundamente entrelazada con algunas de las grandes tragedias de la humanidad, como el comercio de esclavos.

Pero hay algo aún más inquietante: la facilidad con la que el tabaco se incrusta en las culturas. En muchos casos, basta una generación para que deje de ser una sustancia ajena y se convierta en parte de los mitos fundacionales de un pueblo.

La conclusión, desde entonces y hasta hoy, es clara: la nicotina es una sustancia profundamente adictiva. Y el negocio construido en torno a ella, en todas sus formas, ha generado algunas de las mayores fortunas del mundo.

Pero no es un mercado cualquiera. Su expansión global ha estado marcada por prácticas sistemáticas de engaño y encubrimiento. Basta recordar los juicios contra las grandes tabacaleras en Estados Unidos, donde se documentó que durante años ocultaron información científica que demostraba la relación directa entre el consumo de tabaco y el cáncer de pulmón.

A partir de esa certeza, cambió el enfoque sobre el consumo de tabaco. Dejó de ser un símbolo de glamour —asociado al cine hollywoodense y a las grandes figuras que dominaron la pantalla— para convertirse en lo que realmente es: una sustancia dañina.

Ese cambio no fue espontáneo. Fue el resultado de años de evidencia científica, presión social y políticas públicas que buscaron limitar su consumo. Gobiernos y organizaciones destinaron recursos importantes para advertir sus riesgos, regular su comercialización y reducir su impacto en la salud pública.

Pero del otro lado siempre estuvo la misma fuerza: la industria tabacalera. Un poder económico que ha operado sistemáticamente para frenar, diluir o impedir cualquier medida que afecte su negocio.

En México, ese cambio se tradujo en una batería completa de políticas públicas: desde la prohibición de fumar en espacios cerrados y, más recientemente, en la mayoría de los espacios públicos, hasta la incorporación de advertencias sanitarias gráficas en las cajetillas. A ello se sumaron los llamados impuestos saludables, que encarecieron los productos y contribuyeron a reducir su consumo.

Sin embargo, a cada avance regulatorio que logró reducir el consumo —y, con ello, las utilidades de la industria— le siguió una respuesta predecible: la aparición de nuevos productos diseñados para evadir la regulación.

Cuando la evidencia hizo claro el daño del humo del cigarro, surgieron los cigarrillos electrónicos, que mantenían la provisión de nicotina bajo la promesa de eliminar el componente más visible del riesgo.

Después vinieron los vapeadores: dispositivos que ya no producen “humo”, sino “emisiones” —como gusta llamarlas la industria— cargadas de nicotina, natural o sintética. Con el tiempo, la evidencia técnica mostró que no eran una alternativa inocua: generan daños respiratorios comparables o incluso mayores, funcionan como puerta de entrada al consumo de cigarrillos y han extendido el llamado consumo dual.

Y cuando finalmente fueron alcanzados por la regulación, la industria volvió a hacer lo que mejor sabe hacer: reinventarse.

Así que ahí vamos de nuevo.

Hoy, junto con el doctor Arturo Hernández Tapia, diputado por el Estado de México, presentamos una iniciativa para regular la nueva cara de la diva nicotina: las bolsas de nicotina.

Para quienes no las conocen, se trata de pequeñas bolsas de material sintético que contienen nicotina —en muchos casos sintética— y que se colocan entre el labio y la encía. Desde ahí, la sustancia se absorbe directamente a través de la mucosa, de forma más rápida y eficiente hacia el torrente sanguíneo que en otros mecanismos de consumo.

No estamos frente a un producto inocuo ni novedoso en su lógica. Las alertas ya están sobre la mesa: estos productos generan daños por sí mismos, y además funcionan como puerta de entrada al consumo de cigarrillos y al llamado consumo dual, que incrementa de manera significativa los riesgos a la salud.

Estamos seguros de que esta iniciativa verá la luz como una reforma a la Ley General de Salud que deje claro, de una vez por todas, que cualquier producto que la industria tabacalera lance para seguir promoviendo el consumo de nicotina deberá sujetarse a las mismas reglas que los cigarrillos.

Porque lo que estamos viendo no es innovación: es mutación. La llamada diva nicotina cambia de rostro, pero en el fondo es la misma hidra venenosa que se regenera una y otra vez para sostener un negocio basado en la adicción.

De lo que se trata es de anticiparnos. De construir una regulación que no persiga productos aislados, sino que sea capaz de responder a cualquier nueva forma que adopte esta sustancia altamente adictiva, siempre con un objetivo claro: proteger la salud de niñas, niños, adolescentes y consumidores.

No se trata de limitar libertades. Se trata de garantizar que las decisiones se tomen con información clara y veraz, y de evitar que nuevas generaciones sean capturadas por estrategias cada vez más sofisticadas de la industria.

La obra reconoce el legado de Glockner, quien transformó los estudios sobre infancia y migración en México y América Latina, al posicionar a niñas, niños y adolescentes como sujetos sociales y políticos, más allá de visiones centradas en la vulnerabilidad.

BUAP visibiliza la infancia migrante con homenaje a Valentina Glockner

El libro fue presentado por las investigadoras Verónica Macías Andere, Rosalba Elizabeth Rivera Zúñiga y Karla Villaseñor Palma, y fue escrito por académicas, abogadas, escritoras y periodistas.

Durante la presentación, se destacó que este tipo de obras buscan generar conciencia y evitar que las decisiones sobre la vida de niñas y niños migrantes recaigan únicamente en los adultos.

Las autoras subrayaron que el texto no solo imagina y crea, sino que también visibiliza y denuncia, al tiempo que rinde homenaje tanto a la niñez migrante como a Glockner, quien impulsó que estas historias fueran escuchadas, escritas y difundidas para promover acciones de justicia y cuidado.

Por su parte, Karla Villaseñor Palma, académica de la Facultad de Filosofía y Letras de la BUAP, destacó el enfoque humano de la obra:

Un rincón para dormir sin miedo, para aprender sin prisa, para imaginar un mundo distinto… quizá por eso este libro existe.

Karla Villaseñor Palma, académica de la Facultad de Filosofía y Letras de la BUAP.

“Los colmillos del muertito”: terror rural con un niño vampiro mexicano

En el mismo evento también se presentó “Los colmillos del muertito”, libro ilustrado de la autora Lola Ancira, que narra la historia de un niño vampiro de origen otomí, una propuesta considerada innovadora en la literatura mexicana.

La obra se adentra en el terror rural, a través del personaje de Pablito, y explora temas universales como la vida y la muerte, el día y la noche, así como la bondad y la maldad.

El libro está inspirado en “La voz de la sangre”, de Gabriela Rábago Palafox, obra que influyó en la creación del personaje principal.

Lola Ancira, quien obtuvo Mención Honorífica en el XLIX Concurso Latinoamericano de Cuento Edmundo Valadés en 2020, explicó que su obra también reflexiona sobre abrazar lo monstruoso como parte de lo propio, con un final abierto a la interpretación del lector.

Con estas presentaciones, la BUAP reafirma su papel como un espacio que impulsa la reflexión social y la diversidad literaria, desde la visibilización de la infancia migrante hasta nuevas propuestas narrativas en el género del terror.

El billete conmemorativo es una iniciativa conjunta entre la Lotería Nacional y el Gobierno del Estado de Chiapas, a través del Consejo Estatal para las Culturas y las Artes, para reconocer el legado de un autor que conectó con el pueblo mediante una escritura emocional y directa.

Lotería Nacional destaca el legado de Jaime Sabines en la identidad mexicana

Nacido el 25 de marzo de 1926 en Tuxtla Gutiérrez, la trayectoria literaria de Jaime Sabines comenzó con la publicación de “Horal”. Desde entonces, se reveló como un autor capaz de abordar el amor y la muerte sin artificios, utilizando un lenguaje cercano y auténtico.

A diferencia de la solemnidad poética de su época, las letras de Sabines se integraron a la vida cotidiana de los mexicanos al narrar temas universales: la soledad, el asombro ante el ser amado y las heridas de la ausencia.

Su legado le valió distinciones como el Premio Nacional de Ciencias y Artes y la Medalla Belisario Domínguez, consolidando una identidad cultural que hoy se celebra en los billetes de lotería.

Detalles del Sorteo Mayor No. 4007: Premios y participación

El Sorteo Mayor No. 4007 ofrece una bolsa total de premios por 66 millones de pesos. Para esta celebración, se emitieron 3 millones 600 mil cachitos, brindando a la ciudadanía la oportunidad de llevarse un pedazo de la historia literaria de México.

Los detalles para participar son los siguientes:

• Premio Mayor: 21 millones de pesos en tres series.
• Costo del cachito: 30 pesos (con premios de hasta 350 mil pesos por fracción).
• Costo de la serie: 600 pesos.

Los boletos ya están disponibles en todos los puntos de venta del país y en la plataforma Miloteria.mx. El sorteo se realizará el martes 31 de marzo a las 20:00 horas y se transmitirá en vivo por el canal de YouTube Sorteos Tradicionales de la Lotería Nacional.

De acuerdo con la información, el Premio Cervantes es uno de los más prestigiosos galardones de la lengua española y, además del reconocimiento, se otorgan 125 mil euros al ganador, es decir, más de 2.5 millones de pesos.

Pero ¿quién es Gonzalo Celorio? Te decimos todo lo que se sabe del escritor mexicano al que el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España otorgó el Premio Cervantes 2025.

¿Quién es Gonzalo Celorio?

Gonzalo Celorio es un escritor, ensayista y académico mexicano originario de la Ciudad de México (CDMX) que recibió el Premio de Literatura en Lengua Castellana “Miguel de Cervantes”.

Ernest Urtasun, ministro de Cultura de España, resaltó que el Premio Cervantes 2025, que ganó Gonzalo Celorio, “conjuga una lucidez crítica que explora la identidad sentimental y la pérdida”.

¿Qué edad tiene Gonzalo Celorio?

Gonzalo Celorio tiene 77 años de edad.

¿Qué signo zodiacal es Gonzalo Celorio?

Dado que Gonzalo Celorio nació el 25 de marzo de 1948, su signo zodiacal es Aries.

¿Gonzalo Celorio está casado?

No hay información pública sobre el estado civil de Gonzalo Celorio.

¿Gonzalo Celorio tiene hijos?

Se desconoce si Gonzalo Celorio tiene hijos

¿Qué estudió Gonzalo Celorio?

Gonzalo Celorio estudió la licenciatura en Lengua y Literaturas Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

Posteriormente, el escritor Gonzalo Celorio cursó una maestría en Letras y un doctorado en Literatura Iberoamericana en la UNAM, donde tiene larga trayectoria.

¿Cuál es la trayectoria de Gonzalo Celorio?

Gonzalo Celorio es un reconocido escritor y ensayista, su más reciente publicación es un libro de memorias titulado “Ese montón de espejos rotos” y tiene novelas destacadas como:

1. Amor propio
2. Y retiemble en sus centros la Tierra
3. Tres lindas cubanas
4. El metal y la escoria
5. Los apóstatas

Además de ser escritor, Gonzalo Celorio tiene una larga trayectoria como académico de la UNAM y otros cargos en el ámbito cultural:

• Director de Literatura del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en 1982
• Coordinador de Difusión Cultural de la UNAM de 1989 a 1998
• Director de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM de 1998 a 2000
• Director general del Fondo de Cultura Económica (FCE) de diciembre de 2000 a abril de 2002
• Miembro y actual director de la Academia Mexicana de la Lengua

Gonzalo Celorio, escritor mexicano, es galardonado con Premio Cervantes 2025

Este lunes 3 de noviembre de 2025 se dio a conocer que Gonzalo Celorio recibió el Premio Cervantes 2025, que recibirá el 23 de abril de 2026 en la Universidad de Alcalá de Henares.

De acuerdo con la información, Gonzalo Celorio fue postulado por Leonardo Lomelí Vanegas, rector de la UNAM, institución que ha celebrado que se le otorgue el Premio Cervantes 2025.